Il corso è concepito come supporto alla preparazione manualistica (che lo studente curerà in parte per proprio conto: v. sezione “Testi adottati e bibliografia di riferimento”, lettere A-B-C-D). Esso consiste in una serie di lezioni monografiche, accompagnate da presentazioni PowerPoint, relative a singoli periodi, aspetti o personaggi della storia greca, dalle origini fino alla prima epoca ellenistica. Verranno offerti quadri cronologici e geografici, lineamenti istituzionali, storici e culturali. Le lezioni valgono come approfondimenti selettivi del manuale e come esempi di metodologia della ricerca storica. Verrà còlta ogni occasione per introdurre gli studenti alle problematiche e ai metodi di analisi dei vari tipi di fonti storiche (letterarie, epigrafiche, archeologiche, numismatiche).

BIBLIOGRAFIA:
A) M. BETTALLI – A.L. D’AGATA – A. MAGNETTO, Storia Greca, Roma, Carocci Editore, 2013 (intero volume).
B) M. BETTALLI, Introduzione alla storiografia greca, Roma, Carocci, 2009, pp. 47-61; 67-91 (paragrafi su Erodoto e Tucidide).
C) Lettura di un libro a scelta delle “Storie” di Erodoto e di uno a scelta de “La Guerra del Peloponneso” di Tucidide.
D) Carte storiche dettagliate del mondo greco classico (Grecia continentale, Asia Minore, Mar Egeo e isole, Stretti, Propontide, Mar Nero, Magna Grecia, Sicilia, altre aree ellenizzate del Mediterraneo). Si possono utilizzare (1) fotocopie tratte da un atlante storico a piacere (con carte sufficientemente dettagliate); (2) immagini digitalizzate trovate in internet.

N.B. Ai testi indicati in precedenza (A-B-C-D), i non frequentanti dovranno aggiungere:

E) M. Giangiulio, Democrazie greche. Atene, Sicilia, Magna Grecia, Roma 2015.

Storia Romana SETTORE DISCIPLINARE: L-ANT/03 (Storia Romana)
Corso triennale di Storia Romana (72 ore = 6+6 CFU)
Docenti: Prof. P. Porena & Prof. A. Marcone [Primo Semestre], Prof. A. Angius [Secondo Semestre].

Premessa: il corso di Storia Romana (2 moduli da 6+6 = 12 CFU) per la Laurea Triennale può essere seguito nel Primo o nel Secondo Semestre. Nel Primo Semestre il primo modulo di Storia Romana = I (6 CFU), è a cura del prof. P. Porena, che svolge le sue lezioni dalla prima settimana di ottobre alla seconda settimana di novembre 2023, generalmente nei giorni di martedì, mercoledì, giovedì, ore 13-15 (negli ultimi anni in Aula 18) e su piattaforma Teams. Poi dalla terza settimana di novembre alla fine di dicembre 2023 segue senza soluzione di continuità il secondo modulo di Storia Romana = II (6 CFU) a cura del prof. A. Marcone, nella stessa aula e con gli stessi orari. Nel Secondo Semestre il primo modulo di Storia Romana = I (6 CFU) e il secondo modulo di Storia Romana = II (6 CFU) sono a cura del prof. A. Angius, che svolge le sue lezioni rispettivamente dall’ultima settimana di febbraio all’ultima settimana di marzo e dalla prima settimana di aprile alla seconda settimana di maggio 2024 (Aula e orari da definire) anche su piattaforma Teams. Gli sudenti sono liberi di scegliere se frequentare i moduli del corso nel Primo Semestre con inizio degli esami dalla sessione invernale, metà gennaio 2024, o nel Secondo Semestre con inizio degli esami nella sessione estiva, da fine maggio 2024. Gli studenti che vogliono seguire un corso e sostenere un esame da 12 CFU devono seguire i due moduli da 6 CFU nel loro ordine cronologico o nel Primo o nel Secondo Semestre e non possono seguire un modulo da 6 CFU nel Primo e un modulo da 6 CFU nel Secondo Semestre. Si consiglia di verificare se nel proprio curriculum i 6 o 12 CFU possono essere acquisiti in uno solo dei due semestri.

Descrizione del corso - I modulo (prof. P. Porena): "Percorsi critici di storia romana"
La storia di Roma appare difficilmente sintetizzabile, per l’ampiezza dell’arco cronologico interessato dal suo percorso storico, per l’inusitata estensione geografica e culturale degli spazi coinvolti dal fenomeno Roma, per la ricchezza delle esperienze e delle trasformazioni proprie della civiltà su cui si estese l’egemonia romana. Nel modulo si cercherà di evidenziare, attraverso l’analisi di testimonianze letterarie, epigrafiche e artistiche, l’originalità e lo stile della storia di Roma. Questo percorso critico è finalizzato a neutralizzare certi luoghi comuni su Roma antica, frutto di immagini radicate nella cultura occidentale e dell’uso di un linguaggio improprio. Il modulo fornisce una conoscenza critica degli avvenimenti della storia romana, ma anche dei problemi, delle tematiche e dei processi storici e culturali che interessano la trasformazione della società romana, l’evoluzione delle sue istituzioni, la formazione il consolidamento e la destrutturazione del suo impero mediterraneo creato all’incrocio di tre continenti.

▪ TESTI di riferimento per i frequentanti :
- G. GERACI, A. MARCONE, Storia romana, Le Monnier, (nuova edizione) Firenze 2011 (editio minor) ora quarta edizione 2016;
- G. GERACI, A. MARCONE, Fonti per la storia romana, Le Monnier, Firenze 2006; seconda edizione 2019;
- Atlante Storico, De Agostini, Novara 2003 o altra edizione ;
(ulteriori consigli per la bibliografia facoltativa di approfondimento saranno diffusi dal docente all’inizio del corso)

▪ TESTI di riferimento per i non-frequentanti :
oltre ai tre testi indicati per i frequentanti:
- A. Giardina (a cura di), L’uomo romano, Roma-Bari (Laterza) (1989) 2008 (economica).

È possibile richiedere una bibliografia in lingua inglese, francese, tedesca, e sostenere l'esame in una di queste tre lingue.

Modulo I: Introduzione alla storia medievale

Articolazione didattica: I semestre: 6 CFU

Descrizione
I Modulo

Il corso parte dalla crisi dell’Impero romano e dai caratteri del periodo di transizione “tardo antico” con particolare riferimento alla nascita delle chiese cristiane all’affermazione del Cristianesimo come religione dell’Impero; continua riflettendo sulle ‘invasioni barbariche’ e sui loro effetti per la costruzione di nuovi assetti politici e religiosi fino al IX secolo; si interroga sulle caratteristiche e sull’impatto dell’Islam tra oriente e occidente; si sofferma sulla dimensione politica e religiosa prima dell’Impero carolingio e di quello ottoniano; riflette sui rapporti tra papato e impero tra XI e XIII secolo; analizza l’emergere dall’XI secolo di nuovi ceti sociali e di nuove esigenze di protagonismo nelle città italiane ed europee, con effetti nella costruzione dei sistemi politici, nei mutamenti economici, nella vita religiosa ed ecclesiastica; si interroga sulla nascita, dopo la riforma gregoriana, di movimenti religiosi nuovi che ora si trasformano in ordini religiosi (in particolare, rivolgendo una particolare attenzione all’ordine dei frati minori di Francesco d’Assisi e all’ordine dei predicatori di Domenico di Caleruega), ora sono respinti dalla Chiesa come movimenti ereticali; osserva la nascita delle monarchie nazionali e il graduale affievolirsi del ruolo dell’impero e di quello del papato fino al trasferimento della Curia romana ad Avignone agli inizi del XIV secolo; definisce le costruzioni politico-territoriali del XV secolo e l’influenza dell’Umanesimo nella vita religiosa e culturale del Quattrocento.

La metodologia didattica prevede anche la lettura di alcune testimonianze scritte che possano agevolare la comprensione delle culture e delle mentalità medioevali.

II Modulo: La storia religiosa nel medioevo: metodi, fonti e studi

Articolazione didattica: I semestre: 6 CFU

Approfondisce i temi trattati nel primo modulo concentrandosi in modo maggiore su alcuni temi solo accennati nel primo, anche in sintonia con le esigenze emerse nella prima parte del corso.
Tra i temi in questione: il ruolo del monachesimo nei processi di cristianizzazione, le esperienze eremitiche, la religiosità femminile tra alto e basso Medioevo, il protagonismo dei laici, eresie e inquisizioni, il ruolo del culto dei santi e del miracoloso, gli ordini religiosi del XIII i modi della predicazione e il ruolo di profeti e testi profetici nell’organizzazione e direzione del presente storico. Qualora il numero degli studenti lo consenta è possibile anche il lavoro per piccoli gruppi di studio.

Per il primo modulo di 6 crediti

1) M. Bloch, Apologia della storia o Mestiere di storico, Einaudi, 2009 (varie edizioni)
2) G. Vitolo, Il medioevo I. caratteri originali di un’età di transizione, Sansoni (introduzione compresa)

Per chi porta anche il secondo modulo, per arrivare a 12 crediti, oltre al programma del primo modulo, deve portare anche
1) Marina Benedetti (a cura di), Storia del cristianesimo II. L’età medievale (secoli VIII-XV), Carocci Editore, capp. I, II, III, V, VIII, IX, X, XII, XIV

Opzione-tesina. È possibile approfondire un tema o una questione su un argomento di storia medievale mediante una tesina scritta che sia concordata con il docente: l'analisi di una fonte storica, di una questione storiografica, di un libro di rilievo per il tema prescelto. La scelta è volontaria e non obbligatoria, in modo che corrisponda realmente agli interessi culturali degli studenti. La tesina sarà comunque oggetto di esame e va inviata all'indirizzo mail del docente almeno cinque giorni prima della data di appello.

Il Corso è diviso in due moduli.
- Gli studenti che devono registrare 6 CFU devono fare la prima parte
- Gli studenti che devono registrare 12 CFU devono fare tutte e due le parti

Argomenti del Corso
Premessa: I manuali proposti in adozione per il modulo 1 riportano una grande quantità di argomenti perché, oltre a essere strumenti di studio, sono concepiti anche come mezzi di consultazione. Di conseguenza, in alcuni casi al loro interno vi sono argomenti in più rispetto a quelli che sono trattati nelle lezioni del corso e che saranno oggetto dell’esame.
Gli argomenti trattati nel corso e che saranno oggetto delle domande di esame sono perciò una selezione dei temi inseriti nei manuali.
Il modo più semplice per capire in cosa consiste questa selezione è seguire le lezioni del corso. La frequentazione è quindi altamente consigliata, anche perché durante le lezioni saranno offerte chiavi di lettura e di interpretazione, nonché materiali multimediali (video, foto, giornali, documenti) che possono tornare utili nell’inquadrare e nel comprendere i temi studiati.
In ogni caso, per chi non può seguire o per chi ha delle incertezze, qui di seguito è riportata la selezione degli argomenti che saranno trattati durante le lezioni e saranno domandati all’esame.

1) PRIMO MODULO: 6 CFU

Il XIX Secolo.
In particolare, rispetto ai temi presenti nei testi, saranno selezionate e trattate le seguenti questioni:
Introduzione: il passaggio dall’“Antico Regime” alla società contemporanea. La prima rivoluzione industriale. Le rivoluzioni del 1848. L’Idea di nazione. L’Europa di metà ‘800: la società capitalistico-industriale. Il sistema liberale e costituzionale: il modello britannico. Un nuovo modello politico: la Francia di Napoleone III. Nuovi equilibri mondiali e il dominio dell’Europa. La “grande divergenza”: Europa, Cina e India di metà ’800. La nascita di una potenza: gli Stati Uniti fra la guerra civile e l’espansione a Ovest. La “seconda” rivoluzione industriale. L’avvento della società di massa. La politica di massa. Il movimento operaio e il marxismo. Il Nazionalismo. I sistemi politici democratici e autoritari. La condizione della donna nella società dell’800. L’Imperialismo.

Il XX Secolo.
In particolare, rispetto ai temi presenti nei testi, saranno selezionate e trattate le seguenti questioni:
La Grande Guerra come guerra “totale”: le cause contingenti, le cause di lungo periodo e gli effetti. La rivoluzione in Russia. L’avvento del fascismo in Italia. La fragile stabilità dei “ruggenti” anni Venti. La grande crisi del 1929: le cause e le conseguenze. Il “New Deal” di Roosevelt negli Stati Uniti. L’avvento del Nazismo e il Terzo Reich. Il Regime fascista in Italia. Lo Stalinismo. Totalitarismo e democrazia. La Seconda Guerra Mondiale: le cause della guerra. La fine della guerra: le ragioni della sconfitta dell’Asse e della vittoria degli alleati. La Shoah.
La Guerra Fredda: le origini e i primi sviluppi. La decolonizzazione: uno sguardo di insieme e i caratteri fondamentali. I Comunismi: la Rivoluzione cinese e la “destalinizzazione” in Unione Sovietica. La “società del benessere”: nuovi consumi e nuovi costumi. Gli Stati Uniti come potenza mondiale: da Eisenhower alla “Nuova Frontiera” di Kennedy alla guerra in Vietnam. La nuova cultura giovanile: il rock, il pop e i nuovi costumi. Il femminismo. Il 1968 e la stagione dei "movimenti”. La crisi petrolifera del 1973 e le contraddizioni degli anni Settanta. La cosiddetta svolta “neo-liberale” e la nuova società dei consumi degli anni ’80. La crisi del comunismo. La caduta del muro di Berlino, il crollo dell’Unione Sovietica e la fine della Guerra Fredda.
Infine: uno sguardo al mondo degli ultimi 20 anni. Un equilibrio geopolitico privo di un baricentro. L’Unificazione europea e l’Euro. I cambiamenti climatici. La “rivoluzione informatica” e la “Globalizzazione”. La crisi economico finanziaria del 2007-2008.

Si raccomanda di prestare attenzione a questo elenco. È una selezione dei temi che si trovano nei manuali suggeriti. Le lezioni e gli esami di svolgeranno su questi temi selezionati.

2) SECONDO MODULO: 6 CFU.

Nella seconda Unità didattica sono approfonditi alcuni dei temi trattati nella parte istituzionale della prima unità. In particolare, saranno trattati i seguenti temi:

a) Il Nazismo, la società di massa, la questione dei regimi definiti “Totalitari”.
b) La Guerra Fredda


TESTI
1) PRIMO MODULO: 6 CFU

UNO A SCELTA fra i seguenti manuali (indicati in ordine alfabetico per autore):
- Alberto Mario Banti, Vol. 1 “L’età contemporanea. Dalle rivoluzioni settecentesche all’Imperialismo” (il cap. 1 e dal cap. 7 fino alla fine), Laterza, Vol. 2 "L’età Contemporanea. Dalla Grande Guerra a oggi", Laterza, (i due volumi di Banti sono da considerare un manuale unico);
- Lucio Caracciolo, Adriano Roccucci, "Storia contemporanea", Le Monnier Università, 2017;
- Tommaso Detti, Giovanni Gozzini, “Storia Contemporanea”, Vol. 1 - L’Ottocento (il cap. 2 e dal cap. 6 alla fine) Pearson e Vol. 2 - Il Novecento, Pearson, (i due volumi di Detti e Gozzini sono da considerare un manuale unico)


2) SECONDO MODULO: 6 CFU.
Testi:
a) Ian Kersaw, “Hitler e l’enigma del consenso”, Laterza
b) Mario Del Pero, “La Guerra Fredda”, Carocci
 

Modalità di svolgimento
Lezioni frontali con il supporto di materiali audiovisivi
- Tradizionale

Modalità di valutazione
Prova scritta con domande a risposta chiusa e domande a risposta aperta

PRIMO MODULO
Gli esami si svolgono nel modo seguente:
- 10 domande con risposte chiuse su argomenti dell’800 e del ’900.
Non saranno fatte domande nozionistiche. Al contrario, saranno proposte domande con dei ragionamenti, per le quali avrete la possibilità di scegliere fra tre risposte.

- Poi ci sono le domande a risposta aperta.
- Una domanda sull’800
- Due domande sul ’900

Chi deve registrare i primi 6 Cfu si fermerà qui.

SECONDO MODULO
Per chi deve registrare 12 Cfu e deve portare anche il secondo modulo si aggiungono:
- Una domanda a risposta aperta sul libro “Hitler e l’enigma del consenso”
- Una domanda a risposta aperta sul libro “La Guerra Fredda”.

Quindi:
- L’esame per 6 Cfu comprende le 10 domande a risposta chiusa più le prime tre domande a risposta aperta;
- L’esame per 12 cfu comprende, oltre le 10 domande a risposta chiusa e le prime tre domande a risposta aperta, anche le altre due domande a risposta aperta.

Chi ha presentato la certificazione DSA (i cui nomi non indico qui per ragioni di privacy) avrà diritto al 30% del tempo in più.

Al termine della correzione il voto sarà inviato direttamente da Gomp con una mail.
Chi vorrà vedere il compito potrà scrivere una mail al docente per concordare un appuntamento.



Testi adottati

1) PRIMO MODULO: 6 CFU

UNO A SCELTA fra i seguenti manuali (indicati in ordine alfabetico per autore):
- Alberto Mario Banti, Vol. 1 “L’età contemporanea. Dalle rivoluzioni settecentesche all’Imperialismo” (il cap. 1 e dal cap. 7 fino alla fine), Laterza, Vol. 2 "L’età Contemporanea. Dalla Grande Guerra a oggi", Laterza, (i due volumi di Banti sono da considerare un manuale unico);
- Lucio Caracciolo, Adriano Roccucci, "Storia contemporanea", Le Monnier Università, 2017;
- Tommaso Detti, Giovanni Gozzini, “Storia Contemporanea”, Vol. 1 - L’Ottocento (il cap. 2 e dal cap. 6 alla fine) Pearson e Vol. 2 - Il Novecento, Pearson, (i due volumi di Detti e Gozzini sono da considerare un manuale unico)

Si raccomanda di prestare attenzione all'elenco di argomenti indicati alla voce "Programma dell'insegnamento". È una selezione dei temi che si trovano nei manuali suggeriti. Le lezioni e gli esami di svolgeranno su quei temi selezionati.

2) SECONDO MODULO: 6 CFU.
Testi:
a) Ian Kersaw, “Hitler e l’enigma del consenso”, Laterza
b) Mario Del Pero, “La Guerra Fredda”, Carocci
 

1) PRIMO MODULO: 6 CFU

UNO A SCELTA fra i seguenti manuali (indicati in ordine alfabetico per autore):
- Alberto Mario Banti, Vol. 1 “L’età contemporanea. Dalle rivoluzioni settecentesche all’Imperialismo” (il cap. 1 e dal cap. 7 fino alla fine), Laterza, Vol. 2 "L’età Contemporanea. Dalla Grande Guerra a oggi", Laterza, (i due volumi di Banti sono da considerare un manuale unico);
- Lucio Caracciolo, Adriano Roccucci, "Storia contemporanea", Le Monnier Università, 2017;
- Tommaso Detti, Giovanni Gozzini, “Storia Contemporanea”, Vol. 1 - L’Ottocento (il cap. 2 e dal cap. 6 alla fine) Pearson e Vol. 2 - Il Novecento, Pearson, (i due volumi di Detti e Gozzini sono da considerare un manuale unico)

Si raccomanda di prestare attenzione all'elenco di argomenti indicati alla voce "Programma dell'insegnamento". È una selezione dei temi che si trovano nei manuali suggeriti. Le lezioni e gli esami di svolgeranno su quei temi selezionati.

2) SECONDO MODULO: 6 CFU.
Testi:
a) Ian Kersaw, “Hitler e l’enigma del consenso”, Laterza
b) Mario Del Pero, “La Guerra Fredda”, Carocci

Il corso vuole offrire un quadro della letteratura latina e del suo contesto storico-sociale dalle origini al II secolo d.C. attraverso un’antologia dei testi tratti dalle opere più significative per la storia della cultura e dell’arte europea

- Per i testi: verrà fornita un’antologia degli autori latini nel periodo oggetto del corso scaricabile dalla bacheca del docente

Il corso si propone di inquadrare il fenomeno letterario nella Grecia antica in una prospettiva storico-letteraria saldamente radicata nella dimensione linguistica. Il corso comprende:
(I) un ciclo di lezioni che mette in primo piano il genere come aspetto centrale del fatto letterario, tanto nel rapporto che si instaura fra autori e pubblico quanto dal punto di vista più generale della dimensione storica della letteratura stessa. Il quadro tracciato dal docente dovrà essere integrato in via autonoma dalle/dagli studenti con lo studio sistematico del manuale;
(II) una panoramica dei principi alla base dell’interpretazione del testo letterario che tiene conto anche degli approcci cognitivi che caratterizzano la critica più recente;
(III) la lettura, la traduzione e il commento di una selezione di passi dell’Iliade di Omero. Verrà dato ampio spazio alla rappresentazione delle passioni eroiche nell’epica omerica: questo taglio tematico consente di esplorare la centralità di Omero nella cultura greca antica da un punto di vista – quello appunto delle emozioni – che continua a porre complesse sfide alla ricerca umanistica.
La frequenza del corso, per quanto facoltativa, è caldamente incoraggiata. Per gli studenti frequentanti è prevista una riduzione del carico bibliografico e della prova d’esame (vd. oltre). Gli studenti frequentanti devono garantire la presenza ad almeno due terzi delle lezioni (24 ore su 36).

(A) è fondamentale lo studio integrale di un manuale di storia della letteratura greca fra quelli in commercio per la scuola secondaria superiore di recente pubblicazione; gli studenti sono pregati di consultare il docente in via preventiva sul manuale in loro possesso; (B) A. Scurati, Guerra. Il grande racconto delle armi da Omero ai giorni nostri (Bompiani: Milano 2022) (solo la parte I); G. Traina, I Greci e i Romani ci salveranno dalla barbarie (Laterza: Roma-Bari 2023) (solo il cap. 5); ulteriore bibliografia su Omero verrà fornita durante il corso; (C) è necessaria una traduzione dell'Iliade provvista del testo in greco; si consiglia G. Cerri - A. Gostoli, Omero: Iliade (Rizzoli: Milano 1996); (D) A. Ercolani, Omero. Introduzione allo studio dell’epica greca arcaica (Carocci: Roma 2006).

Partendo da recenti interventi di restauro, quindi da una prima analisi critica di fattori influenti sull’attuale cultura del restauro, il corso ne affronta poi in modo diacronico la storia dal XV al XXI secolo, attraverso l’analisi dei più significativi passaggi e delle personalità e istituzioni che hanno svolto un ruolo determinate.
Il corso, per cui è auspicata la conoscenza di base della storia dell'arte, si concentra su una cronologia ampia in modo da orientare gli studenti rispetto ai grandi mutamenti storici e culturali che hanno influito sulle scelte di restauro e da indirizzarli verso la considerazione e l’analisi della storia conservativa delle opere, tanto in relazione agli aspetti materici quanto in relazione alla cultura visiva, storiografica e critica che la ha indirizzata. Le lezioni seguiranno alcuni fili tematici tra cui il mutare, attraverso i secoli, del rapporto tra produzione e restauro delle opere, l’influenza sulle scelte di restauro della ricezione delle opere nelle loro valenze estetiche, sociali e di documento.
Il corso offre una formazione necessaria ad approfondire, nelle successive fasi di formazione, casi e momenti specifici della storia del restauro e della conservazione.

Gli studenti frequentanti dovranno studiare:

• Alessandro Conti, Vicende e cultura del restauro, in Storia dell'arte italiana, parte terza: Situazioni momenti indagini, vol. 3: Conservazione, falso, restauro, a cura di Federico Zeri, Einaudi, Torino 1981, pp. 39-112
• Orietta Rossi Pinelli, Chirurgia della memoria: scultura antica e restauri storici, in Memoria dell’antico nell’arte italiana, a cura di salvatore Settis, tomo terzo: Dalla tradizione all’archeologia, Einaudi, Torino 1986, pp. 183-249
• Marco Ciatti, Sul restauro dei beni culturali. Viatico per gli studenti, Edifir, Firenze 2022
• Cesare Brandi, Teoria del restauro, Einaudi 1977 o edizioni successive, capitoli 1-8.

a cui vanno aggiunti i seguenti articoli:
• Orietta Rossi Pinelli, Cultura del frammento e orientamenti nel restauro del XIX secolo, in Giovanni Secco Suardo. La cultura del restauro tra tutela e conservazione dell'opera d'arte, Atti del convegno internazionale di studi, Bergamo 9-11 marzo 1995, riedito in “Bollettino d'Arte”, supplemento al n.98, 1996, pp. 11-20.
• S. Cecchini, Corrado Ricci e il restauro tra testo, immagine e materia, in La teoria del restauro nel Novecento da Riegl a Brandi, a cura di M.Andaloro, atti del Convegno Internazionale di Studi, Viterbo, 12-15 novembre 2003, Nardini, Firenze 2005, pp. 81-94;
• Raffaello a Capodimonte. L’officina dell’artista, a cura di Angela Cerasuolo, Andrea Zezza, editori Paparo, Napoli 2021, pp. 9, 29-41, 78-99.

Testi di approfondimento verranno indicati durante le lezioni. Dispense saranno fornite in PDF sui canali Moodle e Teams del corso.

Per sostenere l’esame è richiesta la conoscenza delle slide illustrate nelle lezioni e dei materiali di approfondimento inseriti nel periodo di svolgimento delle lezioni nella sezione ‘materiali didattici’ sui canali Moodle e Teams del corso.

Gli studenti impossibilitati a frequentare dovranno aggiungere alla bibliografia:
• Alessandro Conti, Storia del restauro e della conservazione delle opere d’arte, Milano, Electa, 1988 (o successive edizioni)

Il corso, oltre a fornire le conoscenze di base della museologia, a partire dalla formazione dei musei nella prima età moderna sino al loro funzionamento nell’età contemporanea, si concentrerà sulla formazione dei principali musei a Roma, tra la fine del XV e la fine del XVIII secolo. Saranno considerate le più importanti collezioni antiquarie e artistiche private e pubbliche dell’Urbe, alcune delle quali sono diventate gli odierni maggiori musei della Capitale.

Per la parte introduttiva
M.T. Fiorio, Il museo nella storia. Dallo studiolo alla raccolta pubblica, 2° ed., Milano-Torino 2018.

C. De Benedictis, Per la storia del collezionismo italiano. Fonti e documenti, 2° ed., Firenze 1998, pp. 1-144.

M. V. Marini Clarelli, Il museo nel mondo contemporaneo. La teoria e la prassi, Roma 2011, pp. 1-67.

F. Haskell, La dispersione e la conservazione del patrimonio artistico, in Storia dell’arte italiana, X (parte III, vol. III, a cura di F. Zeri), Torino 1981, pp. 5-35.

A. Mottola Molfino, Museologia vs. Museografia, in Il libro dei Musei, Torino 1991, pp. 129-146.

R. Fontanarossa, Collezionisti e musei. Una storia culturale, Torino, 2022, pp. 5-122, 323-325.

K. Pomian, Il museo una storia mondiale. I. Dal tesoro al museo, Torino 2021.

K. Pomian, Il museo una storia mondiale. II. L’affermazione europea, 1789-1850, Torino 2022.

Collezionismo antiquario a Roma nel XV-XVI secolo:
C. Franzoni, Le collezioni rinascimentali di antichità, in Memoria dell’antico nell’arte italiana. I. L’uso dei classici, pp. 299-360.

A. Cavallaro (a cura di), Collezioni di antichità a Roma fra ‘400 e ‘500, Roma 2007, Introduzione e capitoli relativi alle raccolte Galli, Della Valle, Sassi, Cesi.

F. Arata, Il Campidoglio come luogo espositivo di antichità, in Idem, Il secolo d’oro del Museo Capitolino 1733-1838, Roma 2016, pp. 11-69.

Musei romani tra Cinque e Settecento:
A. Coliva, La Galleria Borghese: la storia, le opere, in Galleria Borghese, a cura di A. Coliva, Roma 1994, pp. 28-238.

F. Cappelletti, A.G. De Marchi, Il palazzo Doria Pamphilj al corso e le sue collezioni, Firenze 1999, pp. 7-81.

Un testo a scelta tra:
P. Wescher, I furti d’arte. Napoleone e la nascita del Louvre, rist. italiana, Torino 1988.

J. Von Schlosser, Raccolte d’arte e di meraviglie del tardo Rinascimento, rist. italiana, Firenze 2000.

F. Haskell, Mecenati e pittori, ed. Torino 2000.

W. Liebenwein, Studiolo. Storia e funzione di uno spazio culturale, a cura di C. Cieri Via, Modena 2005.

V. Conticelli, Guardaroba di cose rare e preziose: Lo studiolo di Francesco I de’ Medici. Arte, storia e significati, Lugano 2007, pp. 1-177.

La Tribuna del Principe: storia, contesto, restauro, a cura di A. Natali, A. Nova, M. Rossi, Firenze 2014, saggi di F. de Luca, D. Pegazzano, V. Conticelli, F. Paolucci, F. Jonietz, A. Massinelli, V. Saladino, K. Pomian, M. Rossi.


Inoltre, è richiesta la conoscenza diretta (o virtuale, nel caso di chiusura dei musei) almeno dei seguenti musei romani: Musei Vaticani, Musei Capitolini, Barberini e Corsini, Gallerie Nazionali di Arte Antica di Palazzo Galleria Borghese, Galleria Doria Pamphilj, Museo di Palazzo Venezia, Galleria Colonna, Galleria Spada.

Il corso intende fornire una solida preparazione di base sui temi e sulle personalità che hanno qualificato l'evoluzione della disciplina storico-artistica tra Otto e Novecento.

R. Longhi, Proposte per una critica d’arte, in “Paragone”, 1, 1950, pp. 5-19, ed. in Edizione delle opere
complete di Roberto Longhi. XIII. Critica d’arte e buon governo, Firenze 1985, pp. 9-20;
R. Longhi, Editoriale. Il livello medio della nostra cultura artistica, in “Paragone”, 13, 1951, pp. 3-7, ed. in Edizione delle opere complete di Roberto Longhi. XIII. Critica d’arte e buon governo, Firenze 1985, pp. 21-25;
G. Romano, Storie dell’arte. Toesca, Longhi, Wittkower, Previtali, Roma 1998;
La storia delle storie dell’arte, a cura di Orietta Rossi Pinelli, Einaudi, Torino 2014, pp. 180-490;
A. Bacchi, Federico Zeri e “l’intelligenza delle maniere”, in Federico Zeri. Dietro l’immagine; opere d’arte e fotografia, a cura di A. Ottani Cavina, Torino 2009, pp. 17-23.

PER I NON FREQUENTANTI
In aggiunta allo studio di tutti i materiali bibliografici adottati nel corso, gli studenti non frequentanti devono dimostrare la conoscenza di almeno uno dei testi seguenti:

L’arte di scrivere sull’arte. Roberto Longhi nella cultura del nostro tempo, a cura di G. Previtali, Roma 1982;
The Art Historian. National Traditions and Istitutional Practices, a cura di M.F. Zimmerman, Williamstown 2003, pp. VII-XXVII, 3-24, 41-66, 147-199;
Bernard Berenson, Formation and Heritage, a cura di J. Connors, L.A. Waldmann, Cambridge 2014, pp. 33-68, 101-172, 269-282;
S. Garinei, Costruire nazioni: questioni identitarie nell’arte e nella critica italiana e tedesca (1895-1915), Roma 2018, pp. 11-213;
J. Anderson, La vita di Giovanni Morelli nell’Italia del Risorgimento, Milano 2019.

MODERNITÀ E MODERNISMO: UN'INTRODUZIONE

Il corso introduce gli studenti agli sviluppi storici e alle personalità cruciali delle arti visive del modernismo – dal 1850 al 1940 circa –, mettendo a fuoco temi come le relazioni con la tecnica e i nuovi media (fotografia, cinema), il contesto politico e sociale, gli ambienti urbani e naturali, la vita psichica. Queste esperienze artistiche hanno non solo contribuito a trasformare la natura dell’esperienza estetica e al contempo aperto nuove forme di sensibilità ma hanno radicalmente ridefinito la comprensione della realtà individuale e collettiva.

L’analisi delle diverse tendenze e poetiche fornirà altresì la metodologia di base per lo studio dei media e linguaggi che caratterizzano l’arte tra metà Ottocento e primo Novecento, fornendo gli strumenti critici indispensabili alla lettura di diverse tipologie di opere.

Testi di riferimento:
Per l'Ottocento (1850-1900): Federica Rovati, L'arte dell'Ottocento, Einaudi 2017
Per il Novecento (1900-1940): Federica Rovati, L’arte del primo Novecento, Einaudi 2015. O in alternativa Hal Foster, Rosalind Krauss, Yve-Alain Bois, Benjamin Buchloh, Art since 1900, Thames & Hudson (o traduzione italiana in commercio).

Saggi:
Stephen Kern, Il tempo e lo spazio, Il Mulino 2007: capitoli 4: Il futuro; 5: La velocità; 6: La natura dello spazio, pp. 117-226
Philippe Dubois, L'atto fotografico, Urbino 2009, pp. 25-108
Walter Benjamin, Piccola storia della fotografia, Einaudi
Nel canale Teams sono presenti i PDF di questi tre testi.

Environment, site-specific e forme del museo contemporaneo

Il corso intende analizzare la relazione tra l’arte e l’ambiente, a partire dalla fuoriuscita dell’intervento artistico dalla dimensione del quadro e della scultura nelle avanguardie storiche per arrivare allo scenario operativo del secondo Novecento in cui l’intervento artistico deflagra in installazioni ambientali, spesso realizzate in situ o site-specific, nello spazio espositivo, nella natura o nello spazio pubblico. Dalla relazione tra l’arte e l’ambiente, il corso si soffermerà inoltre ad analizzare il dispositivo della mostra come spazio installativo e immersivo e le forme del museo d’arte contemporanea, nelle relazioni tra contenitore e contenuto, nelle dinamiche relative alla spettatorialità, alla dimensione multimediale e multisensoriale.
Nello specifico saranno analizzati i seguenti argomenti:
- Oltre il quadro e la scultura. La relazione arte-ambiente, tra Futurismo, Costruttivismo e Dada;
- le mostre e la pratica curatoriale di Marcel Duchamp;
- Environment ed Happening;
- Dall’Arte Povera alla Land Art;
- Una nuova ideologia dello spazio espositivo: mostre e gallerie tra anni Sessanta e Settanta;
- Site-specific e time-specific: le installazioni ambientali come spazi immersivi;
- Forme del museo d’arte contemporanea: dalla svolta postmoderna alla contemporaneità.

Testi adottati e bibliografia di riferimento

1) D. Riout, L’arte del ventesimo secolo. Protagonisti, temi, correnti, Einaudi, Torino 2002

2) F. Poli. F. Bernardelli, Mettere in scena l’arte contemporanea. Dallo spazio dell’opera allo spazio intorno all’opera, Johan & Levi, Milano 2016

3). Raccolta online delle immagini proiettate a lezione (disponibile a fine del corso)


I non frequentanti integreranno con

4) G. Celant, Ambiente/Arte. Dal Futurismo alla Body Art. Biennale Arte 1976 (1977), La Biennale di Venezia, Venezia 2020

Il corso si concentra su uno degli strumenti essenziali della storia dell’arte, la lettura dello stile: ad esercizi collettivi di analisi delle opere si affiancherà l’analisi del ruolo della riflessione sullo stile nella storia dell’arte europea dal XV al XVIII secolo.

1) È richiesto lo studio del manuale di storia dell'arte per i secoli XV-XVIII. Si suggerisce un manuale a scelta tra i seguenti (sono da considerare i volumi relativi ai secoli indicati):
- P. De Vecchi-E. Cerchiari, Arte nel tempo, Milano Bompiani
- C. Bertelli-G. Briganti, Storia dell’arte, Milano Electa o Milano Bruno Mondadori
- S. Settis-T. Montanari, Arte. Una storia naturale e civile, Milano Arnoldo Mondadori


2) L. Bellosi, Buffalmacco e il Trionfo della morte, [1° edizione Torino Einaudi 1974], ristampa Milano 5 Continents 2003 o Milano Abscondita 2016

Ulteriore bibliografia verrà indicata all'inizio delle lezioni.

L’archeologia del paesaggio studia il paesaggio non solo come ambiente circostante un particolare sito archeologico, ma come un ampio contesto geografico e culturale, sinergia tra cultura e natura, realtà complessa caratterizzata da una interazione di fenomeni diversi, organismo vivo nel tempo ed in continua trasformazione. La dinamicità e le modifiche nel paesaggio, nel territorio, il rapporto uomo-ambiente e l’organizzazione dell’insediamento umano, la percezione, l’uso e la rappresentazione dello spazio, sono indagati attraverso i diversi periodi storici fino ad oggi, con la consapevolezza che il paesaggio è in continuo divenire. Durante il corso saranno illustrate le caratteristiche, le teorie ed i metodi dell’archeologia dei paesaggi e saranno presentati vari casi di studio ed applicazioni pratiche, in realtà geografiche e temporali diverse. Inoltre, saranno illustrate metodologie e tecniche impiegate nelle ricerche sul paesaggio (metodi non invasivi, ricognizioni archeologiche di superficie, geoarcheologia e ricerche paleoambientali) e saranno forniti i primi rudimenti per la comprensione delle applicazioni dei sistemi GIS (Geographical Information Systems – strumenti informatici per la gestione e l’analisi di dati spaziali) nell’ambito dell’archeologia del paesaggio.

Obiettivo del corso è di fornire allo studente una conoscenza di base delle teorie e dei metodi propri dell’archeologia dei paesaggi ed una base teorico-metodologica per l’interpretazione della storia degli insediamenti umani e le trasformazioni del paesaggio culturale ed ambientale in prospettiva diacronica, attraverso illustrazioni di casi di studio, in particolare dall’area mediterranea.

Letture obbligatorie:

Farinetti, E. (2012) I paesaggi in archeologia: analisi e interpretazione. Carocci, Roma.
Cambi, F. (2015). Manuale di Archeologia dei Paesaggi. Carocci, Roma: capitolo 4, 5, 6 e 7
Renfrew, C. –Bahn, P. (1995). Archeologia. Zanichelli, Bologna: capitolo 3 (pp. 57-86) e capitolo 6
Francovich, R.-Manacorda, D. Dizionario di archeologia. Laterza. Voci: Ambientale, archeologia, Archeozoologia, Geoarcheologia.
Gisotti G. (2020), Geologia per archeologi, Carocci editore, pp.301-380

Funiciello, R. et al. (2006). I sette colli. Guida geologica a una Roma mai vista. Raffaello Cortina Editore, Milano: capitolo 1 e capitolo 5 (‘La piana del Tevere. L’evoluzione del fiume e le alluvioni’).


N.B. Gli studenti non frequentanti devono aggiungere al programma le voci: Diagnostica archeologica, Ricognizione archeologica, Telerilevamento dal Dizionario di archeologia a cura di Francovich-Manacorda. Sono pregati anche di leggere per intero il testo di F. Cambi, Manuale di Archeologia dei Paesaggi. Si consiglia la lettura degli appunti di chi ha seguito il corso in quanto può facilitare la comprensione dei testi in programma.

Il corso intende introdurre gli studenti, secondo il metodo storico-critico, alle questioni letterarie e storico-religiose legate alla composizione, alla selezione, alla trasmissione e all'interpretazione dei testi confluiti nella Bibbia ebraica e cristiana. Il corso si articolerà in tre sezioni:

Storia letteraria e formazione del canone ebraico delle scritture. Il testo dell'Antico Testamento e le traduzioni antiche (Caterina Moro)

Gesù storico e costruzione della memoria: tradizioni e vangeli (Carla Noce)

Atti, lettere, apocalissi. Formazione del canone del Nuovo testamento, libri apocrifi. Il testo del Nuovo Testamento e le traduzioni antiche (Alberto D'Anna)

I materiali relativi al corso saranno resi disponibili dai docenti.

La disciplina dell’Archeologia e Storia dell’Arte del Vicino Oriente Antico si occupa dello studio e della comprensione delle culture, delle civiltà e delle opere d’arte prodotte nel Vicino Oriente Antico che comprende aree geografiche corrispondenti all’odierno Iraq, Iran, Turchia, Siria, Libano, Palestina e altre regioni limitrofe.
Il corso si svolge esaminando preliminarmente degli insediamenti casi-studio nel Vicino Oriente dal Bronzo Antico (seconda metà del III millennio a.C.) alla formazione delle potenze regionali nel Bronzo Medio (prima metà II millennio a.C.), ai rapporti culturali e commerciali nel Bronzo Tardo (seconda metà del II millennio a.C.) agli stati territoriali della successiva età del Ferro (I millennio a.C.).
Si effettuano approfondimenti sui cambiamenti culturali in Mesopotamia, Anatolia, Siria, Libano e Palestina durante i primi imperi e i principati del Ferro. Vengono presentati i complessi architettonici ed esaminate le principali manifestazioni artistiche quali statuaria, rilievo, toreutica, coroplastica e glittica, approfondendo la conoscenza del record archeologico.
Si svolgono alcune lezioni focalizzate sull’analisi della cultura materiale, la circolazione dei beni, l’organizzazione di botteghe artigiane e le tradizioni artistiche e iconografiche.
Segue un approfondimento riguardante le ricerche archeologiche svolte nell’Alto Shouf in Libano.

S. Festuccia, La Ricerca Archeologica nel Vicino Oriente. Siria, Anatolia e Iran, Roma 2012.
M. Frangipane, Un frammento alla volta. Dieci lezioni dall’archeologia, Bologna 2023.
P. Matthiae, La storia dell’arte dell’Oriente Antico. Gli stati territoriali, 2100-1600 a.C., Milano 2000.
P. Matthiae, La storia dell'arte dell'Oriente Antico. I primi imperi e i principati del Ferro, 1600-700 a.C., Milano 1997.
P. Matthiae, La storia dell'arte dell'Oriente Antico. I grandi imperi, 1000-330 a.C., Milano 1996.

Ulteriore bibliografia di riferimento verrà comunicata durante lo svolgimento delle lezioni a seconda degli argomenti affrontati.

Principali temi trattati:
- Rivoluzione francese e cristianesimo;
- La politica religiosa di Napoleone;
- Il "consalvismo";
- gli atteggiamenti del mondo cattolico nell'età della Restaurazione;
- Concilio Vaticano I;
- Leone XIII;
- Pio X e la condanna del mondo moderno;
- la Chiesa e le modernità politiche: i fascismi (in Italia e in Europa), il comunismo
- la crisi della cultura intransigente nella seconda metà del Novecento e il concilio Vaticano II.
Saranno, inoltre, dedicate due lezioni all'approfondimento della metodologia degli studi di genere e della storia delle donne attraverso alcuni casi di studio e alcuni modelli di religiosità femminile nel Sud Italia sul finire del XIX secolo (Marianna Farnararo, Caterina Volpicelli).

Frequentanti:
- Dossier di fonti e dispense fornite dalla docente nel corso delle lezioni;
Parallelamente si consiglia la lettura di "Storia della Chiesa", vol. 4, a cura di D. Menozzi, EDB, Bologna 2019.
Ulteriori titoli di approfondimento verranno suggeriti durante le lezioni.


Non frequentanti (si consiglia di contattare la docente via email):
- "Storia del cristianesimo", vol. 4: L’età contemporanea (secoli XIX-XXI), a cura di Giovanni Vian, Roma, Carocci 2015 (capp. 1-6);
E un testo a scelta tra:
G. Miccoli, Fra mito della cristianità e secolarizzazione, Marietti, Casale Monferrato 10985.
D. Menozzi, La Chiesa cattolica e la secolarizzazione, Einaudi, Torino 1993.
G. Rocca, Donne religiose, contributo a una storia della condizione femminile in Italia, Paoline, Roma 1992.
G. Alberigo, Breve storia del concilio Vaticano II, Il Mulino, Bologna 2005.

Percorsi fiabeschi: il racconto magico-meraviglioso dalle origini ai nostri giorni

Solo all’apparenza rivolto esclusivamente a un pubblico infantile, il racconto fiabesco veicola valori e messaggi importanti per la comunità e costituisce una presenza sotterranea della letteratura fin dalle origini, per poi fare la sua comparsa “ufficiale” alla metà del Cinquecento. Il corso intende seguire il racconto fiabesco in prosa e in versi dal Trecento al Novecento, in un percorso che va dalla commistione con altri generi letterari (come la novella e il poema cavalleresco) alla forma autonoma e dai racconti anonimi alle fiabe d’autore.

Programma per gli studenti frequentanti

Saggi forniti dalla docente (liberamente scaricabili su moodle/teams o acquistabili presso la fotocopisteria di fronte al dipartimento di Studi Umanistici):
- C. Stromboli, L’invenzione della fiaba, in Le forme brevi della narrativa, a cura di Elisabetta Menetti, Roma, Carocci, 2019, pp. 81-106
- D. Pirovano, Introduzione a G. Straparola, Le piacevoli notti, Roma, Salerno
- M. Rak, Introduzione a G. Basile, Lo cunto de li cunti, Milano, Garzanti
- I. Calvino, Introduzione a Le fiabe italiane
- M. Lavagetto, Dal buio delle notti invernali
Dispense a cura della docente (liberamente scaricabili su moodle/teams o acquistabili presso la fotocopisteria di fronte al dipartimento): estratti da Giovanni Boccaccio, Decameron; Fiore di leggende, a cura di Ezio Levi; Francesco Cieco da Ferrara, Mambriano; Francesco Straparola, Le piacevoli notti; Giovan Battista Basile, Lo cunto de li cunti; Carlo Collodi, La storia di un burattino; Luigi Capuana; Guido Gozzano; Piero Calamandrei; Antonio Baldini; Tommaso Landolfi; Italo Calvino

Gli studenti non frequentanti devono aggiungere uno a scelta tra i seguenti libri:
Sarah Cruso, Guida alla lettura di Italo Calvino Fiabe Italiane, Roma, Carocci, 2007
Claudio Marazzini, Le fiabe, Roma, Carocci, 2004

Nella prima parte del corso verrà fornita agli studenti una introduzione al lessico e ai problemi dell’estetica. In particolare, si seguirà il percorso storico dei termini: Estetica, Imitazione, Arte, Bellezza.
Il modulo si articolerà in tre parti:
1) Introduzione al termine estetica, come esperienza e come disciplina filosofica. Relativamente alla nascita del termine: lettura e commento di Baumgarten, Aesthetica, Introduzione.
2) L’arte e la mimesis, dall’antichità al Settecento: lettura (parziale) e commento di Platone, Repubblica X; Aristotele, Poetica; Batteux, Le belle arti ricondotte a un unico principio.
3) Il bello: lettura e commento di Kant, Analitica del bello.
N.B. Tutti i testi sono raccolti nella antologia Estetica, a cura di P. D’Angelo, E. Franzini, G. Scaramuzza Raffaello Cortina, Milano.

La seconda parte approfondirà il concetto di sublime.
Si articolerà quindi nel seguente modo:
1) Lettura e commento di Kant, Analitica del Sublime.
2) Spiegazione della interpretazione di Lyotard, con lettura e commento di passi scelti del testo in programma.

P. D’Angelo, Estetica, Laterza, Roma-Bari.
Estetica, a cura di P. D’Angelo, E. Franzini, G. Scaramuzza, Raffaello Cortina, Milano.
I. Kant, Analitica del sublime (par. 23-29), in Critica della facoltà di giudizio (a cura di E. Garroni, H. Hohenegger, Einaudi, Torino, o altra edizione).
J.-F. Lyotard, Anima Minima, Eutimia, Napoli, 2023.
D. Angelucci, Là fuori. La filosofia e il reale, Ombre corte, Verona, 2023, solo la seconda parte (capp. V-VI-VII).

Il corso intende presentare le principali caratteristiche dei documenti nella tradizione giuridica occidentale, con particolare riguardo al loro valore per gli studi storici. In proposito verranno esaminati i caratteri esterni e quelli interni del documento, nonché il panorama culturale dei tempi e dei luoghi di produzione delle principali tipologie documentarie, ponendole in relazione colle tradizioni giuridiche e culturali proprie della storia dell’Occidente. In tale modo la diplomatica viene intesa come scienza storica capace di fungere da sostegno critico fondamentale alle discipline storiche, che trovano nella documentazione manoscritta una parte importante delle loro fonti primarie di studio. In particolare si avrà attenzione per l’illustrazione della documentazione di origine latina medievale, che si presenta particolarmente complessa nella sua valutazione quale documento storico; è altresi previsto un approfondimento dedicato al sistema documentario medievale della città di Roma.
Sono previsti in tale corso sia l’esame di riproduzioni di documenti, sia l’esame diretto di manoscritti e materiali scrittori, attraverso visite in archivi e biblioteche.

La prova finale comprenderà la conoscenza dei materiali distribuiti (in formato cartaceo ed elettronico) nel corso delle lezioni ed esercitazioni.
È inoltre richiesto lo studio di:
• Alessandro Pratesi, Genesi e forme del documento medievale, III edizione, Roma, Jouvence, 1999 (Guide, 3);
• due saggi, a scelta fra quelli che verranno distribuiti nel corso delle lezioni.

Il corso di Sociologia dei Media intende fornire agli studenti gli strumenti critici e teorici per orientarsi nella moderna società della comunicazione e per comprendere l’interazione fra componenti storiche e tecnologiche da un lato e culturali e sociali dall’altro.
La parte teorico generale è dedicata all’analisi delle principali teorie e dei più importanti modelli interpretativi elaborati all’interno della ricerca sulle comunicazioni di massa con particolare riguardo all’ambito sociologico. Particolare attenzione verrà dedicata alla moderna società digitale, analizzando le sue teorie e l'impatto sociale dei suoi più recenti fenomeni: dal diffondersi delle fake-news, alla progressiva piattaformizzazione di diversi ambiti e settori della società; dalle tematiche relative al trattamento dei dati e la tutela della privacy, allo sviluppo e ai rischi connessi allo sviluppo delle più recenti applicazioni dell'intelligenza artificiale quali Chat GPT.
Nella parte conclusiva, dedicata all'analisi del formato del Talk-show politico, il corso approfondisce la storia della televisione italiana e dei suoi linguaggi nelle diverse fasi e stagioni politico-sociali del Paese e le sue principali ricadute sui comportamenti e sulle identità degli italiani.

Il programma d'esame e i testi di riferimento saranno comunicati a inizio corso.

Il corso di Sociologia dei Media intende fornire agli studenti una conoscenza approfondita delle principali trasformazioni sociali e culturali avvenute in seguito all'evoluzione dei media tradizionali (stampa, radio, televisione) e successivamente dei new media, ponendo l'attenzione sul rapporto tra tecnologia, individuo e società. La prima parte del corso è focalizzata sullo studio delle maggiori riflessioni sociologiche sviluppate nel corso del Novecento in concomitanza con l'affermarsi dei mass media, ponendo l'attenzione sull'evoluzione dei principali elementi coinvolti nel processo comunicativo: mittente, messaggio, destinatario, effetti. La seconda parte è dedicata alle trasformazioni sociali, culturali, individuali e interazionali dovute allo sviluppo della rete e dei social network sites, che si affermano quali spazi destinati a nuove opportunità e, allo stesso tempo, quali portatori di nuove disuguaglianze. In questo contesto, saranno affrontati le maggiori contraddizioni e anomalie, i vantaggi e le opportunità offerte dalle nuove tecnologie dell’informazione e della comunicazione, nonché la graduale trasformazione dei modelli sociali e culturali della platform society, partendo dalla discussione su alcuni “casi” e “oggetti” conosciuti, quali i casi WikiLeaks e Cambridge Analytica, l’avvento di ChatGPT e l’uso delle AI.

Paccagnella, L. (2020). Sociologia della comunicazione nell'era digitale (nuova edizione - copertina azzurra). Bologna: il Mulino (solo capitoli 3, 4, 5).
Novelli, E. (2016). La democrazia del talk-show. Storia di un genere che ha cambiato la televisione, la politica, l’Italia. Roma: Carocci.
Materiali integrativi sul canale Moodle del corso.

Il corso prevede:
(a) un’introduzione generale di 5 lezioni alla disciplina (origine e sviluppo della scrittura alfabetica in Grecia, caratteristiche degli alfabeti locali, tipologia delle iscrizioni e dei relativi supporti, bibliografia di settore, strumenti informatici specialistici ecc.);
(b) lettura e approfondimento storico-critico di testi epigrafici di diversa tipologia ed epoca (13 lezioni);
(c) esercitazioni pratiche, che mireranno all’acquisizione delle tecniche e delle convenzioni fondamentali per la schedatura e per l’edizione dei testi epigrafici (2 lezioni);
(d) un'esercitazione pratica sull'esecuzione di calchi epigrafici presso un museo della città di Roma.

A) M. Guarducci, L'Epigrafia greca dalle origini al tardo impero, Roma, Istituto Poligrafico dello Stato, 1987 (e successive ristampe).
B) M. Guarducci, Epigrafia greca, I, Roma 2005, pp. 391-487.
C) Materiale fornito dalla docente.

attività di sperimentazione didattica su materiali presenti nel Laboratorio

la bibliografia di riferimento verrà fornita sulla base dei diversi casi di studio

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
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# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

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Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

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La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

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Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
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La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

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La presentazione didattica seguendo un approccio metodologico viene applicata allo studio delle produzioni artigianali e/o dell’architettura dell’antichità, offrendo un’ampia articolazione di ordine cronologico e geografico che comprende le aree del Mediterraneo e del Vicino Oriente con particolare riferimento all’ambito delle discipline dei corsi di studio interessati.
Il percorso formativo è incentrato sull’applicazione dei metodi propri dell’archeologia attuale ai contesti storico-culturali più diversi dal punto di vista dell’arco cronologico, dell’orizzonte geografico e delle tematiche affrontate, con particolare attenzione sia all’apporto delle scienze naturali sia all’applicazione delle nuove tecnologie; la natura specialistica del laboratorio e l’eterogeneità dell’utenza (elementi oggettivi assunti come intrinseci valori progettuali) sono adeguatamente considerati nell’articolazione delle lezioni e delle visite programmate e viene dato spazio opzionale nelle esercitazioni.
Il laboratorio è finalizzato a illustrare e chiarire il processo di trattamento e studio dei manufatti tramite specifiche conoscenze teoriche, metodologiche ed operative relative all’ambito disciplinare prescelto e alle forme peculiari del ramo della ricerca, dello studio e della trasmissione dei dati scientifici.
Argomento centrale del corso sono i “materiali” dell’antichità: un articolato percorso tecnico viene affrontato prendendo le mosse dalle tecniche artigianali (dalle fasi pre- e proto-storiche fino alle fasi storiche più recenti) affiancandosi all’analisi delle pratiche decorative e di alcune produzioni (tra cui la ceramica, il metallo, il vetro).
Si affrontano con un approccio iniziale le problematiche inerenti la schedatura e la classificazione dei reperti, la compilazione e/o revisione di schedature archeologiche.
Si trattano aspetti relativi all’acquisizione dell’informazione scientifica a scopo di studio e restauro dei materiali stessi e si forniscono nozioni di disegno tecnico e digitalizzazione dei dati: la pratica relativa al laboratorio tecnico verrà svolta con lezioni in modalità a distanza, simulazioni, esercitazioni e visite esterne come parti integranti del corso.
Gli studenti vengono addestrati all’uso e alla formulazione di tipologie nel campo della ceramica, della decorazione architettonica fittile e marmorea, al riconoscimento dell’associazione tra materiali e tipologie architettoniche e insediative, all’impiego della strumentazione ottica e informatica, allo studio degli impasti ceramici, vitrei e dei materiali metallici e litici, all’utilizzo della grafica e del disegno tecnico.

Durante il corso di laboratorio verranno indicati strumenti bibliografici specifici sugli argomenti trattati; si consiglia di prendere accordi per un colloquio durante le ore di ricevimento del docente per le problematiche relative alla documentazione bibliografica (od altro).

PREMESSA
Il corso di Storia Romana (6+6 = 12 CFU) per la Laurea Triennale può essere seguito nel Primo o nel Secondo Semestre, ma una volta fatta la scelta è necessario inserire nel piano di studi il corso che si intende seguire.
▪ Primo semestre
Nel Primo Semestre il primo modulo di Storia Romana = I (6 CFU), è a cura del prof. P. Porena, che svolge le sue lezioni dalla prima settimana di ottobre alla seconda settimana di novembre 2023. Poi dalla terza settimana di novembre alla fine di dicembre 2023 segue senza soluzione di continuità il secondo modulo di Storia Romana = II (6 CFU) a cura del prof. A. Marcone, nella stessa aula e con gli stessi orari.
▪ Secondo semestre
Nel Secondo Semestre il primo modulo di Storia Romana = I (6 CFU) e il secondo modulo di Storia Romana = II (6 CFU) sono a cura del prof. A. Angius, che svolge le sue lezioni rispettivamente dall’ultima settimana di febbraio all’ultima settimana di marzo e dalla prima settimana di aprile alla seconda settimana di maggio 2024 (Aula e orari da definire) anche su piattaforma Teams.
Gli studenti sono liberi di scegliere se frequentare i moduli del corso nel Primo Semestre con inizio degli esami dalla sessione invernale, metà gennaio 2024, o nel Secondo Semestre con inizio degli esami nella sessione estiva, da fine maggio 2024, ma devono inserire nel piano di studi il corso che hanno deciso di seguire (non sono intercambiabili e ciascuno ha il suo codice). Gli studenti che vogliono seguire un corso e sostenere un esame da 12 CFU devono seguire i due moduli da 6 CFU nel loro ordine cronologico o nel Primo o nel Secondo Semestre e non possono seguire un modulo da 6 CFU nel Primo e un modulo da 6 CFU nel Secondo Semestre.

CORSO SECONDO SEMESTRE

Primo modulo
Il primo modulo è un'introduzione alla storia romana nelle sue linee generali, dai primi sviluppi in epoca pre- e protourbana alla caduta dell'Impero romano d'Occidente. Durante il corso ci si soffermerà sui principali fenomeni e processi che hanno plasmato la civiltà romana, determinandone i caratteri specifici. Gli snodi salienti della storia politica di Roma saranno esaminati con uno sguardo costante alle implicazioni sociali, economiche e culturali. L'ordine in cui i temi saranno affrontati a lezione seguirà la cronologia degli eventi più significativi, secondo la tradizionale scansione della storia romana in epoca monarchica, repubblicana ed imperiale.

Secondo modulo
Il secondo modulo è dedicato alla vita politica in epoca tardo-repubblicana. In particolare, si esamineranno funzioni e ruolo delle principali istituzioni coinvolte nel processo decisionale (senato, magistrati, assemblee), con un'attenzione specifica al coinvolgimento nella vita politica delle diverse componenti sociali, dalla plebe più modesta alle aristocrazie senatoria ed equestre. Si mostrerà come nel gioco politico non contassero solo i processi istituzionali: un ruolo di spicco avevano anche le occasioni di scambio informale di informazioni e opinioni.

Primo modulo
▪ FREQUENTANTI
- G. GERACI, A. MARCONE, Storia romana, Le Monnier, (nuova edizione) Firenze 2011 (editio minor);
(ulteriori consigli per la bibliografia facoltativa di approfondimento saranno diffusi dal docente durante il corso)

▪ NON FREQUENTANTI:
oltre al volume indicato per i frequentanti:
- P. VEYNE, La vita privata nell’Impero romano, Laterza, Bari, qualsiasi edizione

È possibile richiedere una bibliografia in lingua inglese, francese, tedesca, e sostenere l'esame in una di queste tre lingue.

Secondo modulo
▪ FREQUENTANTI
- L. CANALI, Q. Cicerone, Manualetto del candidato. Istruzioni per vincere le elezioni, Manni, Lecce, qualsiasi edizione
- M. PANI, La politica in Roma antica, Carocci, Roma 1999

▪ NON FREQUENTANTI
oltre ai due testi indicati per i frequentanti:
- G. POMA, Le istituzioni politiche nel mondo romano, Il Mulino, Bologna 2002 qualsiasi edizione

Verranno presi in esame e analizzati criticamente i principali fenomeni e snodi della storia europea tra la fine del XV e la prima metà del XIX secolo, anche nella fondamentale dimensione dei rapporti con le altre culture e civiltà.

AVVISO. L'esame può essere sostenuto esclusivamente da studenti e studentesse NON iscritt* al Corso di Laurea in Storia, territorio e società globale. Chi, iscritto ad altro CdL rispetto a Storia, avesse inserito nel piano degli studi un esame di Storia Moderna da 12 CFU, oppure volesse sostenere un modulo da 6 CFU di Storia Moderna ma DI APPROFONDIMENTO (lo studio del manuale essendo già stato effettuato in altro modulo da 6 CFU), dovrà rivolgersi al Prof. Andrea Vanni.

Manuale di riferimento: Carlo Capra, Storia moderna 1492-1848, Firenze, Le Monnier Università, 2021.
Testo di introduzione alla disciplina: Paolo Prodi, La storia moderna, Bologna, Il Mulino, 2005.

Il corso illustrerà la valenza contenutistica della cartografia come documento e testimonianza di epoche, culture, uomini e tecnologie diverse, con particolare attenzione alle applicazioni territoriali e ambientali. Sono previste esercitazioni pratiche, elaborazioni di brevi tesine, lezioni sul terreno ed escursioni didattiche. Argomenti delle lezioni: elementi di cartografia generale; rappresentazioni spaziali e non-spaziali: carte, grafici e diagrammi; la carta: soggetto, oggetto e strumento; organizzazione e contenuti della cartografia nazionale; cartografia tematica; presentazione di GIS o SIT.

Studenti frequentanti:
-appunti delle lezioni e materiale didattico integrativo che sarà fornito durante il corso.
Studenti non frequentanti:
-E. LAVAGNA e G. LOCARNO, Geocartografia. Guida alla lettura delle carte geotopografiche, Bologna, Zanichelli, 2007.
-cinque schede a scelta da: U. SAURO - M. MENEGHEL e ALTRI, Dalla carta topografica al paesaggio. Atlante ragionato, Vicenza, ZetaBeta, 2005. In caso di difficoltà a reperire il volume, si prega di contattare la docente sara.carallo@uniroma3.it.

Primitivismo e avanguardie
Il corso intende esaminare criticamente le origini e la storia del termine “primitivismo” dal tardo Ottocento alle Avanguardie europee mettendo in luce le molteplici e talvolta contraddittorie accezioni di significato che gli sono state attribuite.
Tematiche centrali del corso saranno l’immaginario “esotico” che pervade le arti europee e la ricezione dell’arte e degli oggetti etnografici di culture extraeuropee, giunti in Italia e in Europa negli anni in cui si consolidano le politiche colonialiste.
Infine, verranno analizzati e messi a confronto alcuni progetti espositivi dedicati alle arti extraeuropee per esaminarne le narrazioni, la terminologia utilizzata e le strategie di allestimento.

I riferimenti bibliografici verranno forniti all'inizio del corso

Il corso offre un'introduzione alla storia dei linguaggi, delle pratiche e delle culture fotografiche dalle origini alla Prima guerra mondiale. Le lezioni verteranno sulla "lettura" di diversi tipi di testi fotografici (singole immagini, serie, foto-testi, libri e mostre) e su specifici casi di studio, corrispondenti a momenti cruciali nella definizione della fotografia come campo intellettuale e artistico.
Cultrice della materia: dott.ssa Adele Milozzi (adele.milozzi@uniroma3.it)

Studenti frequentanti

Il testo di studio per l'esame finale (incluse le opere ivi riprodotte) è il seguente:
► A. Gunthert, M. Poivert (a cura di), Storia della fotografia dalle origini ai giorni nostri, Electa, Milano, 2009, pp. 1–355.


Studenti non frequentanti

I testi di studio per l'esame finale (incluse le opere ivi riprodotte) sono i seguenti:
► A. Gunthert, M. Poivert (a cura di), Storia della fotografia dalle origini ai giorni nostri, Electa, Milano 2009, pp. 1-355;
► W. Guadagnini (a cura di), La fotografia. Le origini 1839-1890, Skira, Ginevra-Milano 2011, pp. 34-111, 144-199, 200-225, 226-277;
► M. Mozzo, Note sulla documentazione fotografica in Italia nella seconda metà dell’Ottocento, tra tutela, restauro e catalogazione, in Arti e storia nel Medioevo, vol. IV, Il Medioevo al passato e al presente, a cura di E. Castelnuovo e G. Sergi, Einaudi, Torino 2004, pp. 847-870.
► 
D. Levi, Da Cavalcaselle a Venturi. La documentazione fotografica della pittura tra connoisseurship e tutela, in Gli archivi fotografici delle Soprintendenze. Tutela e storia. Territori veneti e limitrofi, a cura di A. M. Spiazzi, L. Majoli, C. Giudici, Terraferma, Crocetta di Montello, 2010, pp. 23-33.

Il corso offre un'introduzione alla storia dei linguaggi, delle pratiche e delle culture fotografiche dall'inizio del Novecento agli anni più recenti. Le lezioni verteranno sulla "lettura" di diversi tipi di testi fotografici (singole immagini, serie, foto-testi, libri e mostre) e su specifici casi di studio, corrispondenti a momenti cruciali nella definizione della fotografia come campo intellettuale e artistico.
Cultrice della materia: dott.ssa Adele Milozzi (adele.milozzi@uniroma3.it)

Studenti frequentanti

Il testo di studio per l'esame finale (incluse le opere ivi riprodotte) è il seguente:
► A. Gunthert, M. Poivert (a cura di), Storia della fotografia dalle origini ai giorni nostri, Electa, Milano, 2009, pp. 303–598.


Studenti non frequentanti

I testi di studio per l'esame finale (incluse le opere ivi riprodotte) sono i seguenti:
► A. Gunthert, M. Poivert (a cura di), Storia della fotografia dalle origini ai giorni nostri, Electa, Milano 2009, pp. 303-598;
► W. Guadagnini (a cura di), Guadagnini (a cura di), La fotografia. Una nuova visione del mondo 1891-1940, Skira, Ginevra-Milano 2012, pp. 86-107, 162-179, 228-243;
► W. Guadagnini (a cura di), La fotografia. Dalla stampa al museo 1941-1980, Skira, Ginevra-Milano 2013, pp. 120-145, 196-213;
► R. Krauss, "Gli spazi discorsivi della fotografia", in Id., Teoria e storia della fotografia, Bruno Mondadori, Milano, 1996, pp. 28-49, ed. or. "Photography's Discursive Spaces: Landscape/View", «Art Journal», Vol. 42, No. 4, The Crisis in the Discipline (Winter, 1982), pp. 311-319.

STORIA DELLA MINIATURA

I manoscritti miniati costituiscono un capitolo essenziale della produzione artistica del millennio medievale. Essi sono testimoni preziosi della circolazione di opere, artisti, modelli e linguaggi figurativi nel contesto mediterraneo. La loro storia, inoltre, è complementare a quella della pittura monumentale e delle altre arti figurative, restituendoci una conoscenza globale della cultura artistica del Medioevo.
Il modulo si propone di offrire un’introduzione alla storia dei libri illustrati medievali, esaminando le forme e tipologie librarie in relazione alla loro funzione, le tecniche di lavorazione e le fonti antiche. Si esploreranno aspetti fondamentali quali la committenza, i programmi iconografici, e il rapporto tra la produzione miniata e le altre forme artistiche.
L’impostazione sarà principalmente diacronica, muovendosi tra il passaggio dal rotolo al codice e l’invenzione della stampa a caratteri mobili (IV-XV secolo), ma si condurranno approfondimenti tematici su opere particolarmente significative. La modalità d’insegnamento è tradizionale in aula, ma, qualora possibile, si potranno prevedere sopralluoghi in biblioteche che conservano codici illustrati medievali per lo studio autoptico delle opere.

1) C. Segre Montel, Miniatura, in Arti e storia nel Medioevo, II, Del costruire: tecniche, artisti, artigiani, committenti, a cura di E. Castelnuovo, G. Sergi, Torino: Einaudi, 2003, pp. 491-505.

2) La miniatura in Italia, I, Dal tardoantico al Trecento con riferimenti al Medio Oriente e all’Occidente europeo, a cura di A. Putaturo Donati Murano, A. Perriccioli Saggese, Città del Vaticano: Biblioteca Apostolica Vaticana, Napoli: Edizioni Scientifiche Italiane, 2005, pp. 13-19, 37-89, 115-140, 194-234.

3) I. Furlan, Introduzione ai codici purpurei, in La porpora. Realtà e immaginario di un colore simbolico, Atti del convegno di studio (Venezia 1996), a cura di O. Longo, Venezia: Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti, 1998, pp. 317-337.

4) G. Mariani Canova, La porpora nel manoscritti rinascimentali e l’attività di Bartolomeo Sanvito, in La porpora. Realtà e immaginario, pp. 339-371.

5) Un saggio a scelta tra i seguenti:

- O. Pächt, La miniatura medievale. Una introduzione, Torino: Bollati Boringheri, 1987 (o edizioni successive), pp. 45-95 (capitolo L’iniziale).

- K. Weitzmann, La decorazione libraria del quarto secolo: tradizione e innovazione, in Uomini, libri e immagini. Per una storia del libro illustrato dal tardo Antico al Medioevo, a cura di L. Speciale, Napoli: Liguori, 2000, pp. 15-54.

- E. Kitzinger, La miniatura nella pittura monumentale, in Uomini, libri e immagini. Per una storia del libro illustrato dal tardo Antico al Medioevo, a cura di L. Speciale, Napoli: Liguori, 2000, pp. 55-101.

Ulteriore bibliografia di approfondimento sarà indicata nel corso delle lezioni.

Studenti non frequentanti:

Oltre a quanto indicato per i frequentanti, gli studenti non frequentanti dovranno integrare la preparazione con lo studio dei seguenti testi:

a) Tutti e tre i saggi indicati al punto 5 della bibliografia per i frequentanti;

b) J.J.G. Alexander, I miniatori medievali e il loro metodo di lavoro, Modena: Franco Cosimo Panini, 2003, pp. 13-110.

Storia dell’arte bizantina dalle origini alla caduta di Costantinopoli (1453)

Il corso, che intende fornire allo studente una conoscenza generale della storia dell’arte bizantina dal IV al XIV secolo, esaminerà manufatti appartenenti ai diversi generi artistici (pittura, scultura, architettura, ma anche miniatura, avori, argenti), rivolgendo una specifica attenzione agli orientamenti della committenza e ad opere e complessi monumentali paradigmatici dell’impero romano d’Oriente.

Studenti frequentanti

Bibliografia

· s. v. Costantinopoli, in Enciclopedia dell’Arte Antica, II, Roma 1985, pp. 880-919.

· R. Krautheimer, Costantinopoli, in Tre capitali cristiane. Topografia e politica Torino, Einaudi 1987, pp. 61-105.

· R. Krautheimer, Santa Sofia e gli edifici annessi, in Architettura paleocristiana e bizantina, Torino, Einaudi 1986, pp. 239-267 e figg. 105-124.

· V. Lazarev, Storia della pittura bizantina, trad. it., Torino, Einaudi 1967, pp. 125-136;

pp. 142-154 e figg. 149-181; pp. 195-198 e figg. 275-295; pp. 357-363 e figg. 449-466.

· E. Kitzinger, Alle origini dell’arte bizantina. Correnti stilistiche nel mondo mediterraneo dal III al VII secolo, trad. it., Milano, Jaca Book 2004, pp. 49-150 e figg. 81-231.

· A. Flores David, Oltre i confini dell’impero d’Oriente: mosaici a Kiev e in Georgia, in Luce dell’invisibile. Itinerari del mosaico intorno al Mediterraneo orientale, a cura di E. Concina, A. Flores David, M. Guidetti, Venezia 2011, pp. 184- 192, in part. 185-190.

· E. Concina, Il mosaico tardobizantino a Costantinopoli: San Salvatore in Chora, in Luce dell’invisibile. Itinerari del mosaico intorno al Mediterraneo orientale, a cura di E. Concina, A. Flores David, M. Guidetti, Venezia 2011, pp. 228-234.

· M. Della Valle, Costantinopoli e il suo impero. Arte, architettura, urbanistica nel millennio bizantino, Milano, Jaca Book 2007, pp. 77-143 e figg. 74-147.

· M. L. Fobelli, Un tempio per Giustiniano. Santa Sofia di Costantinopoli e la Descrizione di Paolo Silenziario, Roma, Viella 2005, pp. 1-31, 181-207, figg. 1-142.

· M. L. Fobelli, Fonti e cronologia dei piatti argentei di Cipro con le storie di Davide, “Rivista dell’Istituto Nazionale di Archeologia e Storia dell’Arte”, s. III, anni VI-VII (1983-1984), pp. 191-219.

· Ulteriore bibliografia sarà indicata nel corso delle lezioni.

Studenti non frequentanti

Allo studio dei testi indicati gli studenti non frequentanti dovranno aggiungere:

· E. Kitzinger, Alle origini dell’arte bizantina. Correnti stilistiche nel mondo mediterraneo dal III al VII secolo, trad. it., Milano, Jaca Book 2005 (l’intero volume).

· A. Grabar, Le origini dell’estetica medievale, Milano, Jaca Book 2001 (l’intero volume).

Frequenza

La frequenza delle lezioni è vivamente consigliata. Gli studenti che per giustificati motivi si trovino nell’impossibilità di frequentare, dovranno integrare il programma (v. sopra) concordandolo con la docente.

N. B. Il materiale d’esame– ad esclusione dei volumi interi che andranno acquistati o studiati in biblioteca, e dei testi aggiuntivi per gli studenti non frequentanti – insieme alle slides delle lezioni, verrà messo a disposizione in PDF, per gli studenti regolarmente iscritti (sia frequentanti che non frequentanti), sul canale Team di Storia dell’arte bizantina LT a. a. 2023-2024 prof. ssa Maria Luigia Fobelli, alla voce File nella cartella Materiale del corso.

Il corso prende in esame due tra i periodi più significativi nella storia del cinema italiano: il dopoguerra e gli anni '60. La prima parte è dedicata alle teorie, ai film, agli autori, alle figure e agli stili più emblematici del neorealismo. Nella seconda parte si analizza il cinema d'autore delle vecchie e nuove generazioni (Antonioni, Fellini, Pietrangeli, Ferreri, Olmi, Pasolini, Bertolucci, Bellocchio).

TESTI PER L'ESAME: Gian Piero Brunetta, Guida alla storia del cinema italiano 1905-2003, Einaudi, Torino 2003 (in particolare il III e IV cap.); Stefania Parigi, Neorealismo. Il nuovo cinema del dopoguerra, Marsilio, Venezia 2014; Emiliano Morreale, I film della dolce vita. Cinema d'autore degli anni Sessanta, Dino Audino, Roma 2021; scelta di testi sul neorealismo a cura della docente (reperibile sulla piattaforma Moodle). Gli studenti non frequentanti devono leggere anche Stefania Parigi, Pier Paolo Pasolini. Accattone, Lindau, Torino 2008, II ed. 2021.
FILMOGRAFIA: Ossessione (1943) di L. Visconti; Roma città aperta (1945) di R. Rossellini; Paisà (1946) di R. Rossellini; Germania anno zero (1948) di R. Rossellini; Ladri di biciclette (1948) di V. De Sica; La terra trema (1948) di L. Visconti; Riso amaro (1949) di G. De Santis; Miracolo a Milano (1950) di Vittorio De Sica; Il cammino della speranza (1950) di P. Germi; Due soldi di speranza (1951) di R. Castellani; Pane, amore e fantasia (1953) di L. Comencini; La strada (1954) di F. Fellini, Il grido (1957) di M. Antonioni; L’avventura (1960) di Michelangelo Antonioni; La dolce vita (1960) di F. Fellini; Accattone (1961) di P. P. Pasolini; I fidanzati (1963) di E. Olmi; Prima della rivoluzione (1964) di B. Bertolucci; La donna scimmia (1964) di M. Ferreri; I pugni in tasca (1965) di M. Bellocchio; Io la conoscevo bene (1965) di A. Pietrangeli; Blow-up (1967) di M. Antonioni; Dillinger è morto (1969) di M. Ferreri. I film verranno mostrati integralmente o parzialmente durante le lezioni. Copie in dvd sono reperibili presso la Biblioteca "Lino Miccichè", Via Ostiense 139.

Il corso prende in esame il periodo che va dal dopoguerra a oggi soffermandosi sulle principali tappe che hanno scandito la storia del cinema italiano in termini di film, autori e generi, tenendo in particolare considerazione un particolare topos: quello della spiaggia, da sempre centrale nell’immaginario nazionale e naturalmente anche nella nostra tradizione cinematografica. Si prenderanno dunque in esame le peculiarità estetiche, narrative, produttive e culturali di alcune opere cinematografiche nelle quali la “condizione balneare” si è fatta occasione privilegiata per indagare i principali mutamenti storici, sociali e antropologici vissuti dal nostro paese in più di mezzo secolo.

TESTI

G.P. Brunetta, Guida alla storia del cinema italiano 1905-2003, Einaudi, Torino 2003 (dal cap. III in poi);

C. Uva, L'ultima spiaggia. Rive e derive del cinema italiano, Marsilio, Venezia 2021 (in corso di pubblicazione);

E. Giacovelli, C’era una volta la commedia all’italiana, Gremese, Roma 2015;

C. Uva (a cura di), Matteo Garrone, Marsilio, Venezia 2020.

FILMOGRAFIA

Ladri di biciclette (1948) di V. De Sica; Domenica d’agosto (1950) di L. Emmer; La spiaggia (1954) di A. Lattuada; La dolce vita (1960) di F. Fellini; L’avventura (1960) di M. Antonioni; Accattone (1961) di P. P. Pasolini; Il sorpasso (1962) di D. Risi; Prima della rivoluzione (1964) di B. Bertolucci; Per un pugno di dollari (1964) di S. Leone; L’ombrellone (1965) di D. Risi; Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto (1970) di E. Petri; Ferie d’agosto (1996) di P. Virzì; L'imbalsamatore (2002) di M. Garrone, Reality (2012) di M. Garrone.

Il corso intende offrire agli studenti una visione complessiva, attraverso una serie di piani ravvicinati, dei mutamenti del senso e delle condizioni dello spettacolo dal vivo in Europa, dal Medioevo all'età contemporanea. Il riferimento al concetto e alle pratiche della performance culturale intende ampliare all'insieme delle pratiche di rappresentazione (danza, rituale, festa) l'orizzonte di significati e valori del teatro.
La prima parte del corso propone l'analisi dei testi che hanno ispirato la cultura teatrale del XX secolo, con particolare riferimento alla formazione dell'attore (Artaud, Brecht, Grotowski).
Nel secondo periodo, con la lettura e l'analisi dell'Amleto di Shakespeare, si intende avviare lo studente all'analisi dei testi drammatici fondamentali della cultura europea nel contesto dei mutamenti dei valori estetici e delle culture materiali del teatro.
Nella parte finale, partecipando a discussioni e incontri con operatori, performer e curatori, gli studenti condividono aspetti e problemi del teatro contemporaneo italiano.

TESTI PER L'ESAME: A. Artaud, Il teatro e il suo doppio, Einaudi, Torino; B. Brecht, Scritti teatrali, Einaudi, Torino; J. Grotowski, Testi. Volume II, Il teatro povero (1965-69),La casa Usher, Firenze, sostituibile con J. Grotowski, Per un teatro povero, Bulzoni, Roma.
W. Shakespeare, Amleto, edizione e traduzione a c. di A. Serpieri, Marsilio, sostituibile con altre edizioni (preferibilmente Feltrinelli o Einaudi., MA LE NOTE AL TESTO VANNO LETTE NELL'EDIZIONE SERPIERI).
2 testi a scelta tra i seguenti tre:
M. Schino, L’età dei maestri, Viella, Roma; E. Barba, La conquista della differenza, Bulzoni, Roma; F. Cruciani, Lo spazio del teatro, Laterza, Bari; V. Mejerchol'd, L'ottobre teatrale, Cue Press.
Per i non frequentanti: R. Guarino, Shakespeare. La scrittura nel teatro, Carocci, Roma; oppure il terzo dei testi a scelta.

Il corso si concentra sul passaggio tra Otto e Novecento, seguendo particolarmente il filo di Eleonora Duse. Il teatro di questo periodo è un teatro percorso da grandi mutamenti. Il passaggio dal periodo del Grande Attore a quello del Nuovo teatro è sempre stato visto come una cesura drastica. Il corso indaga i fili di continuità e le peculiarità dell’arte e della vita di Eleonora Duse.

Mirella Schino, Eleonora Duse. Storie e immagini di una rivoluzione teatrale, Carocci, 2023
Francesca Simoncini, Eleonora Duse capocomica (Dispense)
Raffaella Di Tizio, Prima della Duse. L'arte teatrale di Fanny Sadowski rivale di Adelaide Ristori, Pescara, Ianieri, 2023.
Mirella Schino, Profilo del teatro italiano, Carocci
Mirella Schino, L'età dei maestri, Viella

L’obiettivo del corso è la conoscenza da parte dello studente dei principali ambiti di ricerca dell'Archeologia Cristiana e l'acquisizione degli strumenti specifici per poter affrontare lo studio della storia e dell'organizzazione delle antiche comunità cristiane tra tarda antichità e alto medioevo attraverso le fonti documentarie e archeologiche.
Il corso prevede dei sopralluoghi.

Testi:
V. Fiocchi Nicolai, Strutture funerarie ed edifici di culto paleocristiani di Roma dal III al VI secolo, Città del Vaticano 2000.
P. Testini, Archeologia Cristiana. Nozioni generali dalle origini alla fine del sec. VI. ; propedeutica, topografia cimiteriale, epigrafia, edifici di culto, Bari 1980.

Gli Studenti non frequentati devono aggiungere:
V. Fiocchi Nicolai, F. Bisconti, D. Mazzoleni, Le catacombe cristiane di Roma. Origini, sviluppo, apparati decorativi, documentazione epigrafica, Regensburg 1998.

Dopo un’introduzione sul concetto di archeologia urbana e sulla sua storia, il corso si propone di presentare il sistema delle fonti, scritte, cartografiche, iconografichee archeologiche, per la ricostruzione dei paesaggi urbani della città di Roma e di delineare le principali fasi delle loro trasformazioni,dall’età antica all’epoca moderna. Si articolerà in particolare nei seguenti punti:
Fonti cartografiche: caratteristiche della cartografia urbana; storia della cartografia della città di Roma dall’età romana all’età moderna; repertori di fonti cartografiche per la città di Roma.
Fonti iconografiche: la rappresentazione della città nell’arte medievale, rinascimentale e moderna.
Fonti scritte e archivistiche: funzione delle fonti scritte e d’archivio per la comprensione del paesaggio urbano; repertori di fonti scritte per la storia della città di Roma; introduzione ai metodi della ricerca d’archivio; gli archivi romani e i fondi archivistici utili per le ricerche sul paesaggio urbano.
Fonti archeologiche: problemi e metodi della ricerca archeologica sui siti urbani pluristratificati, con esemplificazioni tratte da alcuni casi campione.
Analisi di alcune strutture e tipologie edilizie (Mura urbiche, edilizia abitativa) che hanno più fortemente segnato la trasformazione del paesaggio urbano della città, dall’antichità all’età moderna.
Analisi di un caso campione, che semplifichi, attraverso l’approfondimento di un’area oggetto di un importante studio di archeologia urbana, i metodi e le potenzialità di questo approccio di ricerca: Ilcampo Marzio

Per i soli studenti non frequentanti saranno inserite nella cartella "Materiali" di Teams delle dispense.

Il corso intende fornire le conoscenze di base relative alla storia dell’architettura e dell’arte greca (con cenni di storia della ricerca), nel loro contesto. Nel corso delle lezioni saranno analizzate le esperienze figurative, le realizzazioni monumentali e l’urbanistica del mondo greco nei secoli dal XII al I sec. a.C. nel proprio contesto sociale, politico, economico, procedendo per affrondimenti tematici. Alcune ore saranno dedicate al sistema produttivo della ceramica dall'età arcaica all'età ellenistica.

Manuali di riferimento (uno a scelta):
Enzo Lippolis, Giorgio Rocco, Archeologia greca, Cultura, società, politica e produzione, Torino, Milano, Bruno Mondadori 2011.
Giorgio Bejor, Marina Castoldi, Claudia Lambrugo, Arte greca: dal decimo al primo secolo a. C., Milano, Mondadori Università, 2008
J.G. Pedley, Arte e archeologia greca, Roma, Istituto Poligrafico dello Stato, 2005.

Il corso sarà incentrato sui seguenti argomenti: - gli archivi analogici, digitali e ibridi; - la gestione documentale in ambiente digitale; - la conservazione dei documenti elettronici; - il Codice dell’amministrazione digitale; - gli standard di descrizione archivistica; - il WEB e gli archivi. Sono previsti incontri con esperti del settore e visite didattiche presso alcuni dei massimi istituti cittadini di conservazione archivistica.

- Giorgetta Bonfiglio-Dosio, Primi passi nel mondo degli archivi. Temi e testi per la formazione archivistica di primo livello. Quinta edizione, Padova, Cleup, 2023.
- Stefano Vitali, La ricerca archivistica sul web, in Il web e gli studi storici. Guida critica all'uso della rete, a cura di Rolando Minuti, Roma, Carocci, 2015

I non frequentanti studieranno inoltre:
- S. VITALI, Passato digitale. Le fonti dello storico nell'era del computer, Milano, B. Mondadori, 2004

Vendicare il padre, uccidere la madre’ La saga degli Atridi da Eschilo ad Euripide.

Eva Cantarella, Non sei più mio padre. Il conflitto tra genitori e figli nel mondo antico, Milano 2015, Feltrinelli; E. Stolfi, La Giustizia in scena. Diritto e potere in Eschilo e Sofocle, Bologna 2022, Il Mulino; D. Susanetti, L’Altrove della tragedia greca, Roma 2023, Carocci.
Un testo con greco a fronte dell’Agamennone, dell’Oreste e delle Ifigenia in Aulide. Si consigliano le edizioni della BUR.
Contatto mail del docente: adeleteresa.cozzoli@uniroma3.it
(https://www.uniroma3.it/en/persone/UjRyS3JaNWRtc0IxQ3JoOUJZL3lVaml6Q2h6SGdMeW9WOTVUR1BObE5GTT0=/)

Titolo del corso 2023-2024:
Gesù, nascita e sviluppo del cristianesimo nei primi sette secoli

Semestre: II, 6 CFU

Descrizione del corso.

Il corso intende introdurre gli studenti alla storia del cristianesimo, a partire dalla figura di Gesù, inquadrata nel contesto culturale del Giudaismo del Secondo Tempio, fino all’VIII secolo, non limitandosi all’orizzonte della Chiesa cattolica romana, bensì considerando le diverse manifestazioni e i molteplici sviluppi del cristianesimo antico e altomedievale fino all'emergere dell'Islam. Scopo specifico del corso è avviare lo studente a una lettura critica delle fonti, con particolare attenzione alle questioni metodologiche e alla discussione storiografica. Durante il corso si visiteranno, se possibile, luoghi significativi della cristianità antica e medievale (chiese, catacombe, musei).

BIBLIOGRAFIA
Per i frequentanti (anche in caso di insegnamento a distanza):

Dossier di fonti fornito dalla docente e dispense. Le dispense comprendono parti a cura della docente e dei dott. Federica Candido e Giandomenico Ferrazza nonché articoli e contributi vari che coprono tutti gli argomenti del corso
Per i non frequentanti:
Gli studenti non frequentanti possono scegliere, alternativamente, una delle due proposte di libri elencate di seguito, designate con le lettere a) e b). Poiché i libri o capitoli di libri sono combinati in modo da integrarsi a vicenda, le cosiddette “proposte” non vanno disarticolate ma mantenute come due blocchi distinti:

Proposta a)
1)R.Penna, (ed.), Le origini del cristianesimo. Una guida, Carocci, Roma 2018: capitoli 1 (P.Sacchi) e 3 (G.Ibba)
2)E. Prinzivalli (ed.), Storia del cristianesimo I. L'Età antica, Carocci, Roma 2015: capitoli 1 -14
3)O.Brandt-F.Bisconti (edd.), Lezioni di archeologia cristiana, Roma, PIAC, 2014: contributi di F.Bisconti, e Ph.Pergola.

oppure

Proposta b)
1) G.Filoramo, Storia della Chiesa 1. L’età antica. EDB, Bologna 2019.
2) R.Rusconi, Storia del cristianesimo e delle Chiese. Dalle origini ai giorni nostri. Morcelliana, Brescia 2019, capp. 4 e 5.
3)O.Brandt-F.Bisconti (edd.), Lezioni di archeologia cristiana, Roma, PIAC, 2014: contributi di F.Bisconti, e Ph.Pergola.

Sailing to Byzantium. Introduzione alla civiltà bizantina (“And therefore I have sailed the seas and come / To the holy city of Byzantium”, William Butler Yeats)

Il modulo di Civiltà bizantina per la laurea triennale, rivolto agli studenti di Lettere ma anche di Archeologia e Storia dell’Arte e di Storia, territorio e società globale, mira anzitutto a rispondere alla domanda che cos’è Bisanzio? A cosa serve studiare Bisanzio?, in che cosa lo studio di Bisanzio è importante? E perché lo è non soltanto per chi voglia interessarsi alla bizantinistica in quanto tale, ma anche per chi si stia formando in discipline quali la filologia classica o la cristianistica, l’archeologia o la storia dell’arte – antica, medievale e moderna – e naturalmente la storia tout court – antica, medievale, moderna, contemporanea – così come la storia delle religioni o quella del pensiero filosofico?
Dopo alcune lezioni preliminari, nelle quali si forniranno le essenziali coordinate diacroniche e geografiche del mondo bizantino, il corso affronterà i principali capisaldi della storia evenemenziale dell’impero d’Oriente. In particolare, si cercherà di mettere in rilievo due elementi fondamentali, ovvero: (1) il ruolo di Bisanzio nella perpetuazione delle forme di letteratura, d’arte, di studio e di pensiero che costituiscono quella che oggi consideriamo la ‘nostra’ civiltà occidentale europea; (2) la funzione di centro di irradiazione, convergenza, incontro e scambio tra civiltà rappresentato dalla città di Costantinopoli, posta sul confine fra Europa e Asia, fra “mari caldi” e “mari freddi”.
In seno al corso si terranno poi alcune lezioni a carattere monografico, incentrate sui temi di ricerca sviluppati più recentemente dalla cattedra di bizantinistica di Roma Tre. Nella fattispecie, alcuni incontri saranno dedicati a un inquadramento del ruolo del platonismo in seno alla paideia bizantina, con particolare attenzione ai personaggi di Ipazia di Alessandria e Sinesio di Cirene, nonché al loro Nachleben, rintracciabile in fonti molto eterogenee, a partire da opere agiografiche concepite nei primi secoli (VI-VII sec.) fino a esegesi e miscellanee erudite risalenti all’età paleologa (XIV sec.). Altre lezioni saranno piuttosto incentrate sul fenomeno dell’iconoclasmo, sulla funzione dell’immagine a Bisanzio, sul sostrato filosofico della teologia dell’icona bizantina e sulla sua diffusione presso altre culture, in primis quella slava. Alcune lezioni, da ultimo, verteranno sull’evento culmine della storia del millenario impero, ovvero la conquista turca di Costantinopoli del 1453.
In conclusione al corso, si proporrà agli studenti la partecipazione a una gita di istruzione a Patmos (1-6 maggio 2024), organizzata in collaborazione con la cattedra di bizantinistica del Dipartimento Saras della Sapienza – Università di Roma. Sua principale finalità sarà quella di presentare in loco ai partecipanti vari elementi illustrati nel corso delle lezioni, in particolare la celebrazione della Pasqua ortodossa (η Μεγάλη Εβδομάδα).

Alcune riviste (in ordine alfabetico):
• Bizantinistica (Rivista di Studi Bizantini e Slavi)
• Bollettino della Badia Greca di Grottaferrata
• Byzantina Symmeikta
• Byzantine and Modern Greek Studies
• Byzantine Review
• Byzantinische Zeitschrift
• Byzantinoslavica
• Byzantion
• Byzantion Nea Hellás
• Dumbarton Oaks Papers
• Estudios Bizantinos
• Greek, Roman and Byzantine Studies
• Jahrbuch der Österreichischen Byzantinistik
• Journal of Late Antique, Islamic and Byzantine Studies
• Medioevo Greco
• Nea Rhome
• Orientalia Christiana Periodica
• Parekbolai
• Revue des Études Byzantines
• Rivista di Letteratura Comparata Italiana, Bizantina e Neoellenica
• Rivista di Studi Bizantini e Neollenici
• Scandinavian Journal of Byzantine and Modern Greek Studies
• Vizantijskij Vremennik
• Zbornik radova Vizantološkog instituta

Alcuni link:
• www.academia.edu
• https://aiebnet.gr/fr/page-daccueil/
• https://biblioteca.orientale.it/
• http://www.byzantium1200.com/
• http://www.doaks.org/
• https://istanbulcitywalls.ku.edu.tr/en/
• http://pinakes.irht.cnrs.fr/
• http://www.scuolavaticanapaleografia.va/content/scuolavaticanapaleografia/it/didattica/corso-annuale-di-paleografia-greca-.html
• http://www.studibizantini.it/

TESTI OBBLIGATORI:

- S. Ronchey, Lo Stato Bizantino, Torino, Einaudi Tascabili, 2002
- S. Ronchey, Bisanzio fino alla quarta crociata, in A. Barbero e S. Carocci (a cura di), Storia d'Europa e del Mediterraneo, vol. VIII, Roma, Salerno, 2006, pp. 215-255

Il corso intende affrontare lo studio delle scritture latine e greche di età antica, tardoantica, medievale e protomoderna, con particolare riguardo al loro valore per gli studi storici e filologici. In proposito verranno esaminate sia le scritture dei libri che quelle dei documenti, illustrando genesi e vicende storiche di tutte le principali scritture greche e latine (anche nel loro uso per manoscritti in volgare). Il modulo ha per obiettivo di fornire una preparazione avanzata nell’analisi delle scritture, corredata da conoscenze storico-culturali utili alla corretta interpretazione delle testimonianze manoscritte.
Sono previsti in tale corso sia l’esame di riproduzioni di codici e documenti, sia l’esame diretto di manoscritti, attraverso visite in archivi e biblioteche. È consigliata, ma non obbligatoria, la conoscenza delle lingue classiche. Per qualsiasi caso particolare è necessario un colloquio con la docente.

La prova di esame comprenderà la conoscenza dei materiali distribuiti nel corso delle lezioni (in formato cartaceo ed elettronico) ed esercitazioni. È inoltre richiesto lo studio di:
D. Bianconi-E. Crisci-P. Degni (a c. di), Paleografia greca, Roma, Carocci, 2021 (due capitoli: I e II oppure III + IV);
• P. Cherubini, La scrittura latina: storia, forme, usi, Roma, Carocci, 2019;
P. Cherubini - A. Pratesi, Paleografia latina. L'avventura grafica del mondo occidentale, Città del Vaticano 2010 (capitoli indicati a lezione);
• A. Petrucci, Prima lezione di paleografia, Roma – Bari, Laterza, 2002 (Universale, 811).

L’insegnamento propone un'introduzione all'antropologia culturale attraverso una prospettiva storica e attenta al metodo etnografico. Nella prima parte verranno introdotte alcune delle nozioni chiave della disciplina (cultura, identità e classificazione etnica, sesso/genere, razza) e la metodologia etnografica su cui si è sviluppata, attraverso riferimenti specifici alla storia della disciplina. Si osserverà come l’analisi antropologica ha permesso di decostruire categorie, classificazioni e identità percepite come innate e eterne, anche grazie all’esperienza etnografica.
La seconda parte del corso fornisce alle/agli studenti le conoscenze e gli strumenti teorici elaborati dall’antropologia di genere al fine di sviluppare una lettura critica delle relazioni di genere, dei fenomeni sociali e dei processi di cambiamento ad essi correlati: famiglia, riproduzione, sessualità, divisione sessuale del lavoro, violenza di genere.

- Fabietti, Ugo, Elementi di Antropologia Culturale, Mondadori, 2015, (disponibile anche in versione digitale), le seguenti parti: Prima (Genesi e natura dell’antropologia culturale), Quarta (Sistemi di pensiero), Settima (Esperienza religiosa, pratica rituale), Nona (Risorse e potere), più il seguente saggio messo a disposizione dalla docente:
- Valeria Ribeiro Corossacz, “Sesso e genere, oltre natura e cultura”, in Tempo, persona, valore. Saggi in omaggio a Pier Giorgio Solinas, a cura di A. Cutolo, S. Grilli, F. Viti, Argo, 2015, pp. 127-144;


Più un testo a scelta tra i seguenti:

- Mila Busoni, Genere, sesso, cultura. Uno sguardo antropologico, Carocci, 2000.
- Paola Tabet, La grande beffa, Rubbettino, 2004*.
- Valeria Ribeiro Corossacz, Il corpo della nazione, Roma, Cisu, 2004.
- Leonardo Piasere, L’antiziganismo, Quodlibet, 2015 abbinato a Paola Tabet, La pelle giusta, 1998 (disponibile in ebook)
- Ugo Fabietti, L’identità etnica, Carocci, 2013.
- René Gallissot, Mondher Kilani, Annamaria Rivera, 2001 L'imbroglio etnico, in quattordici parole-chiave, Dedalo.
- Chiara Quagliariello, L’isola dove non si nasce. Lampedusa tra esperienze procreative, genere e migrazioni, Unicopli, 2021.
- Gilroy P., 2003, The Black Atlantic. L’identità nera tra modernità e doppia coscienza, Meltemi, capitoli 1, 3 e 6.

* acquistabile sul sito: https://www.store.rubbettinoeditore.it/la-grande-beffa.html
versione ebook: https://books.google.it/books/about/La_grande_beffa.html?id=8fuf4k9Qce0C&redir_esc=y


Per i frequentanti è possibile sostituire il testo a scelta con la Dispensa Antropologia culturale composta da saggi messi a disposizione dalla docente. Si incoraggiano i/le frequentanti a concordare con la docente la presentazione e discussione in classe di uno saggio della Dispensa.

Dispensa Antropologia culturale:
- Sylvia Yanagisako e Jane Collier, “Genere sessuale e parentela: verso un’analisi unificata”, in L’antropologia culturale oggi, a cura di Robert Borofsky, Meltemi, 2000, pp. 236-247.
- Tabet P., ““Un elefante su cui farli viaggiare’. Il razzismo come ideologia insegnata e appresa”, in Tabet Paola e Di Bella Silvana (a cura di), Io non sono razzista, ma…. Strumenti per disimparare il razzismo, 1998, Anicia, pp.15-36.
- Valeria Ribeiro Corossacz, “L’intersezione di razzismo e sessismo. Strumenti teorici per un’analisi della violenza maschile contro le donne”, in Antropologia, anno XIII, n. 15, 2013, pp. 109- 129;
- Simona Taliani, “Non esistono culture innocenti. Gli antropologi, le famiglie spossessate e i bambini adottabili”, in L’Uomo, n. 2, 2014, pp. 45-65.
- Abu-Lughod Lila, 2002 “Le donne musulmane hanno veramente bisogno di essere salvate? Riflessioni antropologiche sul relativismo culturale e i suoi altri”, pubblicato in ACHAB - Rivista di Antropologia, 2008.

I non frequentanti dovranno aggiungere ai testi da portare all’esame anche Francesco Remotti, Contro Natura. Laterza, 2008, da p.11 a p. 26, e da p. 86 a p. 191 (capp. 1, 2, 7, 8, 9, 10, 11).

L’informazione e la sua codificazione
L’informazione e la sua elaborazione
L’informazione e la sua strutturazione
L’informazione e i suoi linguaggi di programmazione
L’informazione e il futuro dell’informatica
Introduzione al linguaggio Python ed al tool NLTK

slides e dispense a cura del docente disponibili sulla pagina web del corso
Disponibili sulla pagina web del corso https://sites.google.com/view/intro-info-rm3/home

Pierfrancesco PORENA, Epigrafia Latina (36 ore – 6 CFU)
SETTORE DISCIPLINARE: L-ANT/03
“Roma e il mondo romano: una civiltà epigrafica”
Nessuna civiltà umana ha mai celebrato ed esposto la parola scritta più di quella greco-romana. Nel modulo si propone un’introduzione allo studio del panorama epigrafico in lingua latina nel mondo romano, dalle origini alla caduta dell’impero d’Occidente. Si procede alla lettura di iscrizioni originali, dal vivo, fotografie in PDF e in power point. I testi sono esaminati e trascritti seguendo i criteri dell’attuale edizione scientifica. I singoli esemplari delle diverse categorie di epigrafi (sepolcrali, onorarie, edilizie, sacre, ecc.) sono analizzati facendo particolare attenzione al loro contesto storico, sociale e topografico. Nel corso saranno studiate quindi le diverse categorie di fonti epigrafiche in lingua latina, dei criteri della loro redazione antica, della loro storia e della loro edizione moderna (cartacea e digitale). Inoltre gli studenti saranno avviati alla consultazione delle raccolte e degli altri strumenti della ricerca epigrafica e bibliografica, e alla consultazione dei database epigrafici.

TESTI per gli studenti frequentanti:
A. Buonopane, Manuale di epigrafia latina, NUOVA EDIZIONE, Roma (Carocci) 2020 (contiene link con la traduzione italiana dei testi epigrafici esaminati).
Oltre al manuale, da studiare integralmente, gli studenti frequentanti possono scaricare in formato PDF dal sito del docente e dalla piattaforma Teams alcune dispense, il cui contenuto è illustrato a lezione e che devono essere studiate per l'esame.

TESTI di riferimento per i non-frequentanti : oltre al manuale di A. Buonopane (sopra), da studiare integralmente, devono concordare un programma col docente.

Gli studenti, su consiglio del docente, possono studiare testi in lingua inglese, francese, tedesca, spagnola.

Il modulo costituisce un’introduzione allo studio della cultura scritta nel Mondo Antico, con particolare riferimento all’ambito culturale latino e greco (preromano e romano) fino al VII secolo dopo Cristo. Sarà tracciato un quadro storico, tipologico e archeologico circa strumenti e materiali in uso per la scrittura, forme del libro e del documento, tecniche di composizione del testo letterario e documentario, con un cenno anche alle pratiche della scrittura esposta di ambito epigrafico e non solo. A completamento del discorso teorico, saranno parallelamente esaminate, dal punto di vista materiale e del loro contenuto, diverse testimonianze scritte esemplari.

L. Del Corso, Il libro nel mondo antico, Carocci, Roma 2022

Inoltre, un volume a scelta tra:

A. Buonopane, Manuale di epigrafia latina, Carocci, Roma 2020
G. Cavallo, La scrittura greca e latina dei papiri. Una introduzione, Serra, Pisa-Roma 2008
G. Cavallo, Scrivere e leggere nella città antica, Carocci, Roma 2019
L. Del Corso, La lettura nel mondo ellenistico, Laterza, Roma-Bari 2005
M. Maniaci, Breve storia del libro manoscritto, Carocci, Roma 2019
O. Pecere, Roma antica e il testo, Laterza, Roma-Bari 2010

L'obiettivo del corso è quello di far acquisire strumenti e capacità di analisi dirette, in particolare, all'utilizzo dei nuovi mezzi informatici. Tutti gli strumenti informatici, oggi, sono centrali in moltissime attività e i "modelli" digitali si stanno confermando sempre più come elementi irrinunciabili nella società moderna.
Un primo punto di riferimento, per noi in questo corso, è quello offerto dell'AICA, con la più conosciuta ECDL (European Computer Driving Licence - Patente Europea del Computer).
Alcuni degli argomenti saranno incentrati infatti sulla necessità di contestualizzare la formazione partendo dalle basi, iniziando quindi a conoscere le modalità di funzionamento delle macchine digitali, del loro modo di elaborare, di memorizzare e produrre risultati utili. Accanto a questo, ci soffermeremo su altri aspetti, più specifici, approfondendo le caratteristiche degli strumenti informatici e la loro capacità di integrarsi nella società moderna, caratterizzata da elementi sempre più attuali e ineluttabili, come, ad esempio:
la mobilità - e da qui l'importanza di costruire contenuti "responsive", in grado cioè di adattarsi ai diversi strumenti di fruizione (smartphone, tablet, PC, ecc.);
l'importanza della formazione continua, diretta al contrasto dell'analfabetismo digitale (approfondiremo questo aspetto), al digital divide, ecc.;
Internet (dal web 1.0 al web 2.0), il cloud, la sicurezza (malware, privacy), il ML (machine learning);
l'avvento del digitale nella società, nelle sue diverse articolazioni e nei suoi effetti (sociali, lavorativi, economici).

Dispense del docente

attività di sperimentazione didattica su materiali presenti nel Laboratorio

la bibliografia di riferimento verrà fornita sulla base dei diversi casi di studio

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

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Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

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Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Lezioni frontali (date da verificare sul calendario che verrà pubblicato all'inizio dell'anno accademico):

#1 | Antonella BALLARDINI
La Biblioteca Apostolica Vaticana e il progetto di digitalizzazione dei suoi manoscritti

# 2 | Carmen BELMONTE
Le fototeche degli Istituti di ricerca di Storia dell'Arte

#3 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse bibliografiche e i database

# 4 | Giovanna CAPITELLI
La storia dell’arte in rete. Le risorse iconografiche

# 5 | Silvia CECCHINI
Restauri. Perché, quando, come studiare la vita delle opere

# 6 | Stefano CHIODI
L’uso della rete: dalla documentazione visiva alle collezioni di musei.
Gli archivi di gallerie, riviste, artisti, fondazioni e istituzioni

# 7 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte I

# 8 | Mauro Vincenzo FONTANA
L’arte della visita. Le opere e i contesti – parte II

# 9 | Silvia GINZBURG
L’analisi dello stile, uno strumento essenziale della
storia dell’arte

# 10 | Silvia GINZBURG
Cos'è e perché è importante una scheda di catalogo

# 11 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte I

# 12 | Laura IAMURRI
La democrazia della ricerca. Bibliografia e note. Parte II

# 13 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizionetemporanea – parte I

# 14 | Maria Cristina TERZAGHI
Unire l'utile al dilettevole. A cosa servono le mostre? Le fasi di costruzione e realizzazione del progetto di una esposizione temporanea – parte II

# 15 | Patrizia TOSINI
Che cosa è un archivio? Istruzioni per la ricerca documentaria negli archivi romani

# 16| Patrizia TOSINI
Gli strumenti di ricerca. Sopralluogo all’Archivio di Stato di Roma

Materiali caricati dai docenti sulla piattaforma Teams dedicata.

Laboratorio 'Paesaggio e archeologia digitale'
Lezioni frontali della docente affiancata da esperti di istituzioni scientifiche e enti territoriali, accompagnate da sopralluoghi ed esercitazioni sul campo e in laboratorio.
Alcuni dei temi trattati saranno: Il significato delle persistenze nel tessuto urbano oggi; I paesaggi storici, tra ricerca archeologica e tutela paesaggistica; Cave (antiche e moderne) e siti archeologici: un rapporto difficile; Idrogeologia e scelte antropiche nel suburbio meridionale di Roma; laboratorio GIS; esercitazioni GIS mobile; laboratorio fotogrammetria da terra e da drone; produzione ed elaborazione di dati archeologici su cartografia storica in ambiente GIS.

Materiali di approfondimento e testi da leggere saranno segnalati durante il corso.

Il Laboratorio mira a fornire le conoscenze di base relative alla ricerca, acquisizione, produzione, archiviazione, elaborazione e utilizzo delle immagini fotografiche per i beni culturali.

La bibliografia di riferimento verrà condivisa nel corso delle lezioni.

Il Laboratorio mira a fornire le conoscenze di base relative alla ricerca, acquisizione, produzione, archiviazione, elaborazione e utilizzo delle immagini fotografiche per i beni culturali.

La bibliografia di riferimento verrà condivisa nel corso delle lezioni.

Il Laboratorio vuole offrire una conoscenza teorica e pratica sugli strumenti per il riconoscimento, la valorizzazione e la patrimonializzazione dei beni culturali, attraverso l’acquisizione di competenze tecniche e informatiche. In particolare, ciascuno studente sarà introdotto all’uso dei software GIS per la realizzazione di un geodatabase per il censimento e la geolocalizzazione dei beni oggetto di studio, che tenga presente anche i processi di territorializzazione che si sono susseguiti nel corso del tempo nel contesto geografico indagato.

Grava Massimiliano, Camillo Berti, Nicola Gabellieri e Arturo Gallia (2020), Historical GIS. Strumenti digitali per la geografia storica in Italia. Trieste, EUT.