PRENDE LE MOSSE DAGLI ASPETTI DI METODOLOGIA DELLA RICERCA STORICA, INTESA SIA COME INSIEME DI TECNICHE E STRUMENTI OPERATIVI, SIA COME TEORIA STORIOGRAFICA PER POI CONCENTRARSI SULLA STORIA DEL FASCISMO. ALL’INTERNO DEL CORSO SI INDAGHERANNO IN PARTICOLARE GLI ASPETTI CULTURALI DEL REGIME. IL CORSO COMPRENDERÀ UNA SERIE DI LEZIONI SPERIMENTALI INTERDISCIPLINARI INSIEME ALLA PROF. MIRELLA SCHINO, DOCENTE DI TEATRO

- G. DE LUNA, LA PASSIONE E LA RAGIONE. IL MESTIERE DELLO STORICO CONTEMPORANEO, MILANO, BRUNO MONDADORI, 2004. PP. 259, € 20,00
- E. GENTILE, FASCISMO: STORIA E INTERPRETAZIONI, ROMA-BARI, LATERZA, 2011, PP. 324, € 12,00
- A. TARQUINI, STORIA DELLA CULTURA FASCISTA, BOLOGNA, IL MULINO, 2011, PP. 240, € 18,00

PRENDE LE MOSSE DAGLI ASPETTI DI METODOLOGIA DELLA RICERCA STORICA, INTESA SIA COME INSIEME DI TECNICHE E STRUMENTI OPERATIVI, SIA COME TEORIA STORIOGRAFICA PER POI CONCENTRARSI SULLA STORIA DEL FASCISMO. ALL’INTERNO DEL CORSO SI INDAGHERANNO IN PARTICOLARE GLI ASPETTI CULTURALI DEL REGIME. IL CORSO COMPRENDERÀ UNA SERIE DI LEZIONI SPERIMENTALI INTERDISCIPLINARI INSIEME ALLA PROF. MIRELLA SCHINO, DOCENTE DI TEATRO

- G. DE LUNA, LA PASSIONE E LA RAGIONE. IL MESTIERE DELLO STORICO CONTEMPORANEO, MILANO, BRUNO MONDADORI, 2004. PP. 259, € 20,00
- E. GENTILE, FASCISMO: STORIA E INTERPRETAZIONI, ROMA-BARI, LATERZA, 2011, PP. 324, € 12,00
- A. TARQUINI, STORIA DELLA CULTURA FASCISTA, BOLOGNA, IL MULINO, 2011, PP. 240, € 18,00

THE CINEMA OF MICHELANGELO ANTONIONI
Program: The path of the director and his working method. The stylistic analysis of his films. The key components of a reflection on the aesthetics of Antonioni: the nature of the image, the conception of space and time, the forms of modernity, the interpretation of the social, existential and artistic changes in the contemporary world.

TEXTS: Michelangelo Antonioni, Fare un film è per me vivere, Marsilio, Venezia 1994; Giorgio Tinazzi, Michelangelo Antonioni, Il Castoro Cinema, Milano 2002.
FILMOGRAPHY: Cronaca di un amore (1950), I vinti, episodio inglese (1952), Il grido (1957), L'avventura (1959), L'eclisse (1962), Il deserto rosso (1964), Blow-up (1966), Zabriskie Point (1970), The Passenger (1974).

FOR NON ATTENDING STUDENTS:
PROGRAM: Landscape in film: theories, figures and authors. On Michelangelo Antonioni's landscapes.
TEXTS: Sandro Bernardi, Il paesaggio nel cinema italiano, Marsilio, Venezia 2002; Stefania Parigi, Giacomo Ravesi (a cura di), Il paesaggio nel cinema contemporaneo, «Imago», 9, I semestre 2014.
FILMOGRAPHY: Gente del Po (1943-1947), Cronaca di un amore (1950), I vinti, Eglish sketch (1952), Il grido (1957), L'avventura (1959), L'eclisse (1962), Il deserto rosso (1964), Blow-up (1966), Zabriskie Point (1970), The Passenger (1974).

LA FOTOGRAFIA COME ARTE CONTEMPORANEA
L’AFFERMAZIONE DELLA FOTOGRAFIA È TRA I FENOMENI CHE PIÙ HANNO CONTRIBUITO A RIDEFINIRE IL PAESAGGIO DELLE ARTI VISIVE TRA IL 1960 E IL 2000. SFIDANDO LA CONCEZIONE TRADIZIONALE CHE PONEVA PITTURA E SCULTURA ALL’APICE DELLA GERARCHIA ESPRESSIVA, GLI ARTISTI HANNO INIZIATO A SONDARE LE QUALITÀ CONCETTUALI DELLA FOTOGRAFIA METTENDONE ALLO STESSO TEMPO IN DISCUSSIONE LA PRESUNTA CAPACITÀ DI CATTURARE LA “VERITÀ” OBIETTIVA. LA FOTOGRAFIA È COSÌ STATA UTILIZZATA IN MODI DIVERSI – DALL’ARTE CONCETTUALE E PROCESSUALE, DALLA PERFORMANCE ALL’ARTE FEMMINISTA, DALLA PICTURES GENERATION ALLA FOTOGRAFIA “OGGETTIVA” TEDESCA DEGLI ANNI OTTANTA – CON APPROCCI DIVERSI E DISTANTI DALLE ESTETICHE CHE AVEVANO CARATTERIZZATO LA SUA VICENDA MODERNISTA E ANZI SPESSO VICINI A MANIFESTAZIONI PIÙ ANONIME E VERNACOLARI (FOTO RICORDO, ILLUSTRAZIONE, PUBBLICITÀ ECC.). IL CORSO ESAMINA IN PARALLELO OPERE ED ELABORAZIONI TEORICHE SOFFERMANDOSI SU ALCUNE DELLE FIGURE CHIAVE DEL PERIODO, COME VITO ACCONCI, DIANE ARBUS, BERND E HILLA BECHER, NAN GOLDIN, DOUGLAS HUEBLER, RICHARD LONG, BRUCE NAUMAN, GIULIO PAOLINI, FRANCESCA WOODMAN, ED RUSCHA, CINDY SHERMAN, THOMAS RUFF, JEFF WALL, ANDY WARHOL E ALTRI.

DAVID CAMPANY, ART AND PHOTOGRAPHY, PHAIDON;
ULTERIORE BIBLIOGRAFIA SARÀ FORNITA NEL CORSO DELLE LEZIONI. PER LA PREPARAZIONE GENERALE: HAL FOSTER ET AL., ARTE DAL 1900, ZANICHELLI 2006.

THE CINEMA OF MICHELANGELO ANTONIONI
Program: The path of the director and his working method. The stylistic analysis of his films. The key components of a reflection on the aesthetics of Antonioni: the nature of the image, the conception of space and time, the forms of modernity, the interpretation of the social, existential and artistic changes in the contemporary world.

TEXTS: Michelangelo Antonioni, Fare un film è per me vivere, Marsilio, Venezia 1994; Giorgio Tinazzi, Michelangelo Antonioni, Il Castoro Cinema, Milano 2002.
FILMOGRAPHY: Cronaca di un amore (1950), I vinti, episodio inglese (1952), Il grido (1957), L'avventura (1959), L'eclisse (1962), Il deserto rosso (1964), Blow-up (1966), Zabriskie Point (1970), The Passenger (1974).

FOR NON ATTENDING STUDENTS:
PROGRAM: Landscape in film: theories, figures and authors. On Michelangelo Antonioni's landscapes.
TEXTS: Sandro Bernardi, Il paesaggio nel cinema italiano, Marsilio, Venezia 2002; Stefania Parigi, Giacomo Ravesi (a cura di), Il paesaggio nel cinema contemporaneo, «Imago», 9, I semestre 2014.
FILMOGRAPHY: Gente del Po (1943-1947), Cronaca di un amore (1950), I vinti, Eglish sketch (1952), Il grido (1957), L'avventura (1959), L'eclisse (1962), Il deserto rosso (1964), Blow-up (1966), Zabriskie Point (1970), The Passenger (1974).

PRENDE LE MOSSE DAGLI ASPETTI DI METODOLOGIA DELLA RICERCA STORICA, INTESA SIA COME INSIEME DI TECNICHE E STRUMENTI OPERATIVI, SIA COME TEORIA STORIOGRAFICA PER POI CONCENTRARSI SULLA STORIA DEL FASCISMO. ALL’INTERNO DEL CORSO SI INDAGHERANNO IN PARTICOLARE GLI ASPETTI CULTURALI DEL REGIME. IL CORSO COMPRENDERÀ UNA SERIE DI LEZIONI SPERIMENTALI INTERDISCIPLINARI INSIEME ALLA PROF. MIRELLA SCHINO, DOCENTE DI TEATRO

- G. DE LUNA, LA PASSIONE E LA RAGIONE. IL MESTIERE DELLO STORICO CONTEMPORANEO, MILANO, BRUNO MONDADORI, 2004. PP. 259, € 20,00
- E. GENTILE, FASCISMO: STORIA E INTERPRETAZIONI, ROMA-BARI, LATERZA, 2011, PP. 324, € 12,00
- A. TARQUINI, STORIA DELLA CULTURA FASCISTA, BOLOGNA, IL MULINO, 2011, PP. 240, € 18,00

PRENDE LE MOSSE DAGLI ASPETTI DI METODOLOGIA DELLA RICERCA STORICA, INTESA SIA COME INSIEME DI TECNICHE E STRUMENTI OPERATIVI, SIA COME TEORIA STORIOGRAFICA PER POI CONCENTRARSI SULLA STORIA DEL FASCISMO. ALL’INTERNO DEL CORSO SI INDAGHERANNO IN PARTICOLARE GLI ASPETTI CULTURALI DEL REGIME. IL CORSO COMPRENDERÀ UNA SERIE DI LEZIONI SPERIMENTALI INTERDISCIPLINARI INSIEME ALLA PROF. MIRELLA SCHINO, DOCENTE DI TEATRO

- G. DE LUNA, LA PASSIONE E LA RAGIONE. IL MESTIERE DELLO STORICO CONTEMPORANEO, MILANO, BRUNO MONDADORI, 2004. PP. 259, € 20,00
- E. GENTILE, FASCISMO: STORIA E INTERPRETAZIONI, ROMA-BARI, LATERZA, 2011, PP. 324, € 12,00
- A. TARQUINI, STORIA DELLA CULTURA FASCISTA, BOLOGNA, IL MULINO, 2011, PP. 240, € 18,00

PRENDE LE MOSSE DAGLI ASPETTI DI METODOLOGIA DELLA RICERCA STORICA, INTESA SIA COME INSIEME DI TECNICHE E STRUMENTI OPERATIVI, SIA COME TEORIA STORIOGRAFICA PER POI CONCENTRARSI SULLA STORIA DEL FASCISMO. ALL’INTERNO DEL CORSO SI INDAGHERANNO IN PARTICOLARE GLI ASPETTI CULTURALI DEL REGIME. IL CORSO COMPRENDERÀ UNA SERIE DI LEZIONI SPERIMENTALI INTERDISCIPLINARI INSIEME ALLA PROF. MIRELLA SCHINO, DOCENTE DI TEATRO

- G. DE LUNA, LA PASSIONE E LA RAGIONE. IL MESTIERE DELLO STORICO CONTEMPORANEO, MILANO, BRUNO MONDADORI, 2004. PP. 259, € 20,00
- E. GENTILE, FASCISMO: STORIA E INTERPRETAZIONI, ROMA-BARI, LATERZA, 2011, PP. 324, € 12,00
- A. TARQUINI, STORIA DELLA CULTURA FASCISTA, BOLOGNA, IL MULINO, 2011, PP. 240, € 18,00

THE CINEMA OF MICHELANGELO ANTONIONI
Program: The path of the director and his working method. The stylistic analysis of his films. The key components of a reflection on the aesthetics of Antonioni: the nature of the image, the conception of space and time, the forms of modernity, the interpretation of the social, existential and artistic changes in the contemporary world.

TEXTS: Michelangelo Antonioni, Fare un film è per me vivere, Marsilio, Venezia 1994; Giorgio Tinazzi, Michelangelo Antonioni, Il Castoro Cinema, Milano 2002.
FILMOGRAPHY: Cronaca di un amore (1950), I vinti, episodio inglese (1952), Il grido (1957), L'avventura (1959), L'eclisse (1962), Il deserto rosso (1964), Blow-up (1966), Zabriskie Point (1970), The Passenger (1974).

FOR NON ATTENDING STUDENTS:
PROGRAM: Landscape in film: theories, figures and authors. On Michelangelo Antonioni's landscapes.
TEXTS: Sandro Bernardi, Il paesaggio nel cinema italiano, Marsilio, Venezia 2002; Stefania Parigi, Giacomo Ravesi (a cura di), Il paesaggio nel cinema contemporaneo, «Imago», 9, I semestre 2014.
FILMOGRAPHY: Gente del Po (1943-1947), Cronaca di un amore (1950), I vinti, Eglish sketch (1952), Il grido (1957), L'avventura (1959), L'eclisse (1962), Il deserto rosso (1964), Blow-up (1966), Zabriskie Point (1970), The Passenger (1974).

THE CINEMA OF MICHELANGELO ANTONIONI
Program: The path of the director and his working method. The stylistic analysis of his films. The key components of a reflection on the aesthetics of Antonioni: the nature of the image, the conception of space and time, the forms of modernity, the interpretation of the social, existential and artistic changes in the contemporary world.

TEXTS: Michelangelo Antonioni, Fare un film è per me vivere, Marsilio, Venezia 1994; Giorgio Tinazzi, Michelangelo Antonioni, Il Castoro Cinema, Milano 2002.
FILMOGRAPHY: Cronaca di un amore (1950), I vinti, episodio inglese (1952), Il grido (1957), L'avventura (1959), L'eclisse (1962), Il deserto rosso (1964), Blow-up (1966), Zabriskie Point (1970), The Passenger (1974).

FOR NON ATTENDING STUDENTS:
PROGRAM: Landscape in film: theories, figures and authors. On Michelangelo Antonioni's landscapes.
TEXTS: Sandro Bernardi, Il paesaggio nel cinema italiano, Marsilio, Venezia 2002; Stefania Parigi, Giacomo Ravesi (a cura di), Il paesaggio nel cinema contemporaneo, «Imago», 9, I semestre 2014.
FILMOGRAPHY: Gente del Po (1943-1947), Cronaca di un amore (1950), I vinti, Eglish sketch (1952), Il grido (1957), L'avventura (1959), L'eclisse (1962), Il deserto rosso (1964), Blow-up (1966), Zabriskie Point (1970), The Passenger (1974).

LA FOTOGRAFIA COME ARTE CONTEMPORANEA
L’AFFERMAZIONE DELLA FOTOGRAFIA È TRA I FENOMENI CHE PIÙ HANNO CONTRIBUITO A RIDEFINIRE IL PAESAGGIO DELLE ARTI VISIVE TRA IL 1960 E IL 2000. SFIDANDO LA CONCEZIONE TRADIZIONALE CHE PONEVA PITTURA E SCULTURA ALL’APICE DELLA GERARCHIA ESPRESSIVA, GLI ARTISTI HANNO INIZIATO A SONDARE LE QUALITÀ CONCETTUALI DELLA FOTOGRAFIA METTENDONE ALLO STESSO TEMPO IN DISCUSSIONE LA PRESUNTA CAPACITÀ DI CATTURARE LA “VERITÀ” OBIETTIVA. LA FOTOGRAFIA È COSÌ STATA UTILIZZATA IN MODI DIVERSI – DALL’ARTE CONCETTUALE E PROCESSUALE, DALLA PERFORMANCE ALL’ARTE FEMMINISTA, DALLA PICTURES GENERATION ALLA FOTOGRAFIA “OGGETTIVA” TEDESCA DEGLI ANNI OTTANTA – CON APPROCCI DIVERSI E DISTANTI DALLE ESTETICHE CHE AVEVANO CARATTERIZZATO LA SUA VICENDA MODERNISTA E ANZI SPESSO VICINI A MANIFESTAZIONI PIÙ ANONIME E VERNACOLARI (FOTO RICORDO, ILLUSTRAZIONE, PUBBLICITÀ ECC.). IL CORSO ESAMINA IN PARALLELO OPERE ED ELABORAZIONI TEORICHE SOFFERMANDOSI SU ALCUNE DELLE FIGURE CHIAVE DEL PERIODO, COME VITO ACCONCI, DIANE ARBUS, BERND E HILLA BECHER, NAN GOLDIN, DOUGLAS HUEBLER, RICHARD LONG, BRUCE NAUMAN, GIULIO PAOLINI, FRANCESCA WOODMAN, ED RUSCHA, CINDY SHERMAN, THOMAS RUFF, JEFF WALL, ANDY WARHOL E ALTRI.

DAVID CAMPANY, ART AND PHOTOGRAPHY, PHAIDON;
ULTERIORE BIBLIOGRAFIA SARÀ FORNITA NEL CORSO DELLE LEZIONI. PER LA PREPARAZIONE GENERALE: HAL FOSTER ET AL., ARTE DAL 1900, ZANICHELLI 2006.

LA FOTOGRAFIA COME ARTE CONTEMPORANEA
L’AFFERMAZIONE DELLA FOTOGRAFIA È TRA I FENOMENI CHE PIÙ HANNO CONTRIBUITO A RIDEFINIRE IL PAESAGGIO DELLE ARTI VISIVE TRA IL 1960 E IL 2000. SFIDANDO LA CONCEZIONE TRADIZIONALE CHE PONEVA PITTURA E SCULTURA ALL’APICE DELLA GERARCHIA ESPRESSIVA, GLI ARTISTI HANNO INIZIATO A SONDARE LE QUALITÀ CONCETTUALI DELLA FOTOGRAFIA METTENDONE ALLO STESSO TEMPO IN DISCUSSIONE LA PRESUNTA CAPACITÀ DI CATTURARE LA “VERITÀ” OBIETTIVA. LA FOTOGRAFIA È COSÌ STATA UTILIZZATA IN MODI DIVERSI – DALL’ARTE CONCETTUALE E PROCESSUALE, DALLA PERFORMANCE ALL’ARTE FEMMINISTA, DALLA PICTURES GENERATION ALLA FOTOGRAFIA “OGGETTIVA” TEDESCA DEGLI ANNI OTTANTA – CON APPROCCI DIVERSI E DISTANTI DALLE ESTETICHE CHE AVEVANO CARATTERIZZATO LA SUA VICENDA MODERNISTA E ANZI SPESSO VICINI A MANIFESTAZIONI PIÙ ANONIME E VERNACOLARI (FOTO RICORDO, ILLUSTRAZIONE, PUBBLICITÀ ECC.). IL CORSO ESAMINA IN PARALLELO OPERE ED ELABORAZIONI TEORICHE SOFFERMANDOSI SU ALCUNE DELLE FIGURE CHIAVE DEL PERIODO, COME VITO ACCONCI, DIANE ARBUS, BERND E HILLA BECHER, NAN GOLDIN, DOUGLAS HUEBLER, RICHARD LONG, BRUCE NAUMAN, GIULIO PAOLINI, FRANCESCA WOODMAN, ED RUSCHA, CINDY SHERMAN, THOMAS RUFF, JEFF WALL, ANDY WARHOL E ALTRI.

DAVID CAMPANY, ART AND PHOTOGRAPHY, PHAIDON;
ULTERIORE BIBLIOGRAFIA SARÀ FORNITA NEL CORSO DELLE LEZIONI. PER LA PREPARAZIONE GENERALE: HAL FOSTER ET AL., ARTE DAL 1900, ZANICHELLI 2006.