Università Roma Tre

Course title and contents

Architecture and figurative programmes in Rome and Byzantium (5th-13th century)
The course includes 2 joined modules, equivalent to 12 CFU.
The two modules will investigate significant episodes in the artistic production in the West and the East, highlighting similarities and differences in architectural types, decorative systems, concepts in theology and aesthetics from both areas.
Therefore, both modules will be addressed, along with buildings, to mosaics, wall painting and icons from 5th to 12th centuries, investigating iconographic themes and systems, formal and stylistic structures, commissions in Rome, Constantinople, and other regions of the Byzantine empire.
Visits to churches in Rome will be a core part of the programme. A list of study visits led by the teacher will be announced at the beginning of the course.

Attending students
Module I History of Medieval Art
Bibliography
• R. Krautheimer, Architettura sacra paleocristiana e medievale e altri saggi su rinascimento e barocco, Torino, Bollati Boringhieri 1993, pp. 66-89 e figg. 10-27.
• M. Andaloro, S. Romano, Arte e iconografia a Roma, Milano, Jaca Book 2000: M. Andaloro, S. Romano, L’immagine nell’abside, pp. 93-132; F. Gandolfo, Il ritratto di committenza, pp. 175-192.
• M. Andaloro, L’Orizzonte tardo antico e le nuove immagini 312-468, v. I, Milano-Roma, Jaca Book-Palombi 2006: F.R. Moretti e Liverani, pp. 87-91; G. Leardi, pp. 358-361; M. Viscontini, pp. 366-378 e 411-415; G. Bordi, pp. 379-407 e 416-418.
• M. Guarducci, «Camerae Fulgentes», in Letterature comparate: problemi e metodi. Studi in onore di Ettore Paratore, Bologna 1981, II, pp. 799-817.
• G. Gandolfo, La basilica sistina: i mosaici della navata e dell'arco trionfale, in Santa Maria Maggiore a Roma, a cura di C. Pietrangeli, Firenze, Nardini Editore 1990, pp. 85-123.
• G. Curzi, I mosaici dell’Oratorio di S. Venanzio nel Battistero Lateranense: problemi storici e vicende conservative, in “Atti del V colloquio dell’AISCOM”, Ravenna 1998, pp. 267-282.
• M. Andaloro, I papi e l’immagine prima e dopo Nicea, in Medioevo: immagini e ideologie, Atti del Convegno Internazionale di Studi (Parma, 23-27 settembre 2002), a cura di A. C. Quintavalle, Milano-Parma, Electa 2005, pp. 525-540.
• S. Romano, Riforma e Tradizione. 1050-1198, v. IV, Milano-Roma, Jaca Book-Palombi 2006: S. Romano e G. Bordi, pp. 68-88; S. Romano, pp. 129-150; J. Croisier, pp. 209-218 e 305-311.
• E. Parlato, S. Romano, Roma e il Lazio. Il Romanico, Milano, Jaca Book 2001, pp. 29-43 (S. Clemente); 53-59 (S. Crisogono); 60-75 (S. Maria in Trastevere); 143 (S. Cecilia in Trastevere).
• M. Righetti, La nuova facies della basilica: tra Arnolfo e Cavallini, in AA.VV., Santa Cecilia in Trastevere, Roma, Palombi Editori 2007, pp. 84-111.
• W. Tronzo, I grandi cicli pittorici romani e la loro influenza, in La pittura in Italia. L’Altomedioevo, a cura di C Bertelli, Milano, Electa, 1994, pp. 355-368.
• Further references will be provided throughout the course.
• The following texts are strongly recommended:
- G. Matthiae, Pittura romana del Medioevo. Secoli IV-X. Aggiornamento scientifico e bibliografia di M. Andaloro e F. Gandolfo, I-II, Roma, Palombi Editori 1987-1988: parts by Matthiae, Andaloro e Gandolfo concerning the figurative programmes mentioned within the course.
- M. Andaloro, Atlante. Percorsi visivi, v. I, Milano-Roma, Jaca Book-Palombi 2006,
especially: S. Pietro; S. Paolo f.l.m.; S. Maria Maggiore; S. Agnese f.l.m.; Battistero
lateranense, Oratorio di S. Venanzio; S. Prassede; S. Pudenziana; S. Stefano Rotondo; S.
Clemente.

Non-attending students
Must add to the above texts:
- M. Andaloro, S. Romano, Roma. Arte e iconografia a Roma. Da Costantino a Cola di Rienzo, Jaca Book, Milano 2000 (whole book).
- Herbert L. Kessler, Storie sacre e spazi consacrati: la pittura narrativa nelle chiese medievali tra IV e XII secolo, in L’arte medievale nel contesto (300-1300). Funzioni, iconografia, tecniche, a cura di P. Piva, Milano, Jaca Book 2006, pp. 435-462 e figg. 254-278.
- C. Bertelli, La pittura medievale a Roma e nel Lazio, in La pittura in Italia. L’Altomedioevo, Electa, Milano 1994, pp. 206-242.

Attending and non-attending students
They are expected to have direct knowledge of the following monuments:
San Pietro; Oratorio di San Venanzio al Laterano; San Paolo f.l.m.; Santa Maria Maggiore; Santi Cosma e Damiano; San Agnese f.l.m.; Santa Susanna; Santa Cecilia in Trastevere; San Giovanni a Porta Latina; as well as the roman pre-iconoclastic icons.

Attendance
Attendance to the course is highly recommended. Those who, due to serious circumstances, are unable to attend the lectures, should supplement the programme (see above) with additional readings to be agreed with the teacher.

Assessment
Oral examination.

N.B. Apart from whole books, which can be either found at public libraries or bought, and additional readings for non-attending students, any other materials will be available as photocopy or PDF at:
- Mario Mefistofele e Antonio Rossi, Area Didattica di Beni Culturali, Dipartimento di Studi Umanistici, Via Ostiense 234, Roma.

Course title and contents

Architecture and figurative programmes in Rome and Byzantium (5th-13th century)
The course includes 2 joined modules, equivalent to 12 CFU.
The two modules will investigate significant episodes in the artistic production in the West and the East, highlighting similarities and differences in architectural types, decorative systems, concepts in theology and aesthetics from both areas.
Therefore, both modules will be addressed, along with buildings, to mosaics, wall painting and icons from 5th to 12th centuries, investigating iconographic themes and systems, formal and stylistic structures, commissions in Rome, Constantinople, and other regions of the Byzantine empire.
Visits to churches in Rome will be a core part of the programme. A list of study visits led by the teacher will be announced at the beginning of the course.

Attending students
Module II History of Byzantine Art
Bibliography
• s. v. Costantinopoli, in Enciclopedia dell’Arte Antica, II, Roma 1985, pp. 880-919.
• C. Mango, Architettura bizantina, trad. it., Milano, Electa1978, pp. 5-138.
• R. Krautheimer, Santa Sofia e gli edifici annessi, in Architettura paleocristiana e bizantina, Torino, Einaudi 1986, pp. 239-267 e figg. 105-114.
• Grabar, Plotino e l’origine dell’estetica medievale, in Idem, Le origini dell’estetica medievale, Milano, Jaca Book 2001, pp. 29-83.
• E. Kitzinger, Alle origini dell’arte bizantina. Correnti stilistiche nel mondo mediterraneo dal III al VII secolo, trad. it., Milano, Jaca Book 2004, pp. 27-150 e figg. 35-231.
• V. Lazarev, Storia della pittura bizantina, trad. it., Torino, Einaudi 1967, pp. 124-136; pp. 142-150 e figg. 149-163; pp. 197-198 e figg. 289-295.
• M. L. Fobelli, La recinzione presbiteriale; La strategia delle immagini; Luce e luci nella Megale Ekklesia, in Un tempio per Giustiniano. Santa Sofia di Costantinopoli e la Descrizione di Paolo Silenziario, Roma, Viella 2005, pp. 181-207, figg. 1-142.
• Procopio di Cesarea, Santa Sofia di Costantinopoli, Un tempio di luce, a cura di P. Cesaretti e M. L. Fobelli, Milano, Jaca Book 2011, pp. 67-130; tavv. I-VII e figg. 1-54.
• M. Andaloro, L’icona cristiana e gli artisti; Schede nn. 374-378, in Aurea Roma. Dalla città pagana alla città cristiana, catalogo a cura di S. Ensoli e E. La Rocca, “L’Erma” di Bretschneider, Roma 2000, pp. 416-424 e 660-663.
• M. Andaloro, L’acheropita, in Il Palazzo apostolico lateranense, a cura di C. Pietrangeli, Nardini Editore, Firenze 1991, pp. 80-88.
• M. Andaloro, L’icona della Vergine “Salus Populi Romani”, in Santa Maria Maggiore a Roma, a cura di C. Pietrangeli, Nardini Editore, Firenze 1988, pp. 124-127.
• Tavole miracolose. Le icone medievali di Roma e del Lazio del Fondo Edifici di Culto, catalogo della mostra, Roma, “L’Erma” di Bretschneider 2012: G. Leone, Haghiosoritissa o Nostra Signora del Rosario, pp. 42-46.
• M. L. Fobelli, Pavel A. Florenskij e il discorso sull’icona, in L’officina dello sguardo. Scritti in onore di Maria Andaloro, v. II, Immagine, memoria, materia, a cura di G. Bordi, I. Carlettini, M. L. Fobelli, M. R. Menna, P. Pogliani, Gangemi Editore, Roma 2014, pp. 283-290.
• Further references will be provided throughout the course.

Non-attending students
Must add to the above texts:
• Grabar, Le origini dell’estetica medievale, Milano, Jaca Book 2001.
• Iacobini, Il mosaico in Italia dall’XI all’inizio del XIII secolo: spazio, immagini, ideologia, in L’arte medievale nel contesto (300-1300). Funzioni, iconografia, tecniche, a cura di P. Piva, Milano, Jaca Book 2006, pp. 463-499 e figg. 279-310.
• M. L. Fobelli, Santa Sofia di Costantinopoli, Gaspare Fossati e i due committenti, Medioevo: i committenti, in Atti del Convegno Internazionale di Studi (Parma, 21-26 settembre 2011), a cura di A. C. Quintavalle, Milano-Parma, Electa 2011, pp. 730-740.

Attending and non-attending students
They are expected to have direct knowledge of the following monuments:
San Pietro; Oratorio di San Venanzio al Laterano; San Paolo f.l.m.; Santa Maria Maggiore; Santi Cosma e Damiano; San Agnese f.l.m.; Santa Susanna; Santa Cecilia in Trastevere; San Giovanni a Porta Latina; as well as the roman pre-iconoclastic icons.
Attendance
Attendance to the course is highly recommended. Those who, due to serious circumstances, are unable to attend the lectures, should supplement the programme (see above) with additional readings to be agreed with the teacher.

Assessment
Oral examination.

N.B. Apart from whole books, which can be either found at public libraries or bought, and additional readings for non-attending students, any other materials will be available as photocopy or PDF at:
- Mario Mefistofele e Antonio Rossi, Area Didattica di Beni Culturali, Dipartimento di Studi Umanistici, Via Ostiense 234, Roma.